La cueva de Lemur

Arte Callejero (Video Resumen)

2009-08-14T23:15:00.000-07:00

Aquí les pongo el video del resumen que hise..

Y a continuación una breve reseña...

Arte Callejero en Ensenada

2009-08-14T21:51:00.001-07:00

El dia de ayer jueves 13 de agosto del 2009 se llevó a cabo el festival de Arte Callejero de Ensenada.
El cuál fué realizado al aire libre en el CEARTE.

Bueno,lo que anunciaron fué Murales,Circo,Break Dance,Graffiti,Teatro,Música,Pantomima,Estatuas Vivientes,etc etc.

Yo llegué como a las 6:25 pm justo cuando empezaba el evento.. o al menos eso parecía

Muralista:

Lo primero que miré fue a una bella dama haciendo un mural en el piso, la técnica que usó fué a base de gises de colores y uno que otro papelucho.

Inmediatamente saqué mi fina cámara y la empezé a filmar mientras esperaba la llegada de mi primo y una amiga.

Las muralistas al parecer sólo hisieron una obra, al menos sólo miré una, les quedó muy coqueto
Aunque al comienzo no le encontré forma a la creación, pero pues al final sí.

Graffiti:

La verdad faltaron mas exponentes,además de que los que estaban no eran especializados en esa corriente artística,al menos no se notaba mucho, y no es que les haya quedado mal,les quedó bien pero les pudo haber quedado mucho mejor, algunos de plano si parecian garabatos de niños de kinder drogados,pero otros si me gustaron mucho, aquí se los muestro,otros era obvio que no sabian mucho de graffiti pero por lo menos lo intentaron y se expresaron como los que hisieron el de Pac-Man (Desconozco quien lo haya hecho)
Bueno... Supongo que es Pac-man y si no pues la intención es lo que cuenta jajajaa.

Las Vacas chinas que fué de mis favoritos, los colores mas que nada, porque no era algo muy complejo pero pues hace poco tiempo era muy común hacer arte urbano con vacas y otros bellos animalitos de la creación

Bueno en general, estubieron regulares los Graffitis,unos mejor que otros pero aún así le dió un toque salvaje al evento, aunque claro.. hubiera sido mucho mejor si hubieran invitado a mas exponentes y sobre todo a personas que se especializan en eso..

.. Si me hubieran dicho hubiera llevado a los cholos de mi barrio fino
Para la próxima me gustaría participar en esta corriente con mi Stencil Art.

Circo:

Bueno en realidad no fué lo que esperaba,pero igual fué entretenido algunas partes.
De hecho de circo no tenía mucho,mas bien eran acróbatas.. Un equipo pequeño pero con mucho entusiasmo, aunque los actos fueron algo mediocres por alguna extraña razón causaba una atmósfera de magia y diverción,claro están los elementos que lo acompañaban,los coloridos vestuarios y la música deliciosa extraida del soundtrack del Circo Du Soleil

Break Dance:

En cuestión musical tambien hubo break dance.
El escenario fué genial, yo los habia visto en un video que me pasó un amigo y aunque me gustó más en el primer video, esta vez no lo hisieron tan mal.

Bueno,es notable que el que mejor bailó fue Lalo y en realidad Break Dance,lo que se dice Break Dance él y otro fué quien lo hiso mejor (No me sé los nombres)

Los otros bailaron bien, pero simplemente bailaron,los ejercicios estubieron bien aunque hubo un momento donde parte de su performance era un Versus con otro equipo, el cual estaba algo desalineado y disparejo en vestimenta, aunque bueno tampoco fué un torneo importante ni nada que les exigiera uniformidad,pero volvemos a lo mismo, no bailaron Break Dance,sólo bailaron.

Además hubo un momento en el que ambos grupos aparentemente se olvidaron del público porque nos dieron la espalda cuando hisieron una rueda,eso es algo que no debió haber pasado, la espalda no se le da a la gente.

Bueno, pero fuera de esos detalles por corregir y que por lo menos esta vez no traian los gafetes colgando sobre su ropa,le dió un toque juvenil al evento y por lo cuál no lo hiso parecer como algo serio y aburrido, la música,sus pasos y la energia dejó a mucha gente con buen sabor de boca.

Las Estatuas Vivientes:

Fueron tres y la verdad me gustó mucho su congelada participación aaajjajaa,, realmente yo no podría estar en una misma posición mas de 10 munutos, y mucho menos sin rascarme la cola,naríz o la zona abismal

La estatua del wero jaja la verdad ni supe de quien se trataba.. estaba bien coqueta,todo blanquiiito blanquiiito color leche descremada..

Y con unos tenis blanquiiitos blanquiiitos de envidia

Yo le estaba grabando esperando que algo fatal sucediera, pero no, el maldito no se movia, nomas hacia una especie de pasito tun tun.. pasito tun tun asi de un ladito para otro, discretamente pero nada de abrir un ojo ni rascarse su santa carne.

Nomas me descuidé un poco y de repente zaaz! se pelaron,, ya andaban por los camerinos aaaajajajajajaaj se pasan!!

En general me gustó mucho el evento,pero pudo haber estado mejor,faltó mas participación y sobre todo mas publicidad al evento, en Ensenada hay mucha gente artista y pueden participar,estoy seguro que muchos ni supieron de este evento así que sería muy bueno que le dieran mas publicidad.

Pasaron muchas cosas graciosas,como ver al arlequin sobre sancos bailando rap aaajajaj fué muy gracioso,tenía ritmo y sabor

O que me dicen del Licenciado Vomitado que bailaba con un baston tipo Negrito Cucurumbé asi todo sensual pero el maldito guardia lo sacó

Bueno,, ya me dió sueñito, ahorita iré al baño y me acostaré para hacer la meme y soñar con los angelitos! arriba les puse el video del resumen!

Siniestra Hermandad (Versión Final)

2009-07-09T21:09:00.000-07:00

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Cultus Museum III

2009-03-03T17:21:00.001-08:00

Espero lo disfruten!

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Cultus Museum II

2008-12-14T14:56:00.000-08:00

Ya está disponible la compilacion ´´ Cultus Museum Vol. II ´´

A petición de unos amigos esta última semana he trabajo en compilar las canciones que rebotan en mi mente, algunas son canciones perdidas por falta de éxito comercial,pero les aseguro que son muy buenas, ya que no las puse al azar, las seleccioné cuidadosamente e incluso el orden tambien.

Espero que sea de su agrado, en esta ocasión, Cultus Museum trae 20 temas de los 3 principales estilos de música oscura gótica

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Mi primer viaje Psicodelico. (Gracias Albert Hoffman )

2008-10-28T18:23:00.000-07:00

El sábado pasado tube mi primer viaje psicodélico!

Y a continuación les contaré la experiencia.
Lo haré de una forma breve y separada en momentos sobresalientes para no hacerlo aburrido.

Trataré de poner los sucesos en orden del primero al último.

El Inicio

Un amigo y yo conseguimos el boleto a este gran viaje,lo pusimos en la boca y nos dirigimos hacia la plaza de constumbre.

Esperaríamos de 30 a 50 minutos para que los efectos empezaran a manifestarse!
Al llegar a la plaza nos separamos, cada uno con sus respectivos amigos.

Primeras sensaciones

Luego de aproximadamente 40 minutos de no sentir nada,lo empecé a hacer cuando de repente me senti observado por la gente

Para ese momento ya le habia pedido a una amiga que cuidara de mi... ya saben... por si las moscas.

Estaba ella a mi lado y le decia que sentia que todos me miraban jajajaa y ella,, ayy nadie te mira.
Y yo... y siii miraa!! jajaja al parecer mi viaje inició con una dotación de paranoia inofensiva

Despues me puse muy hiperactivo,sentia como un cosquilleo en mi cuerpo que me impulsava
a estar inquieto ja.. y le pedi a mi amiga que caminaramos,y todo el tiempo le decia que escuchaba que todo mundo me hablaba jajajajaaja y luego de unos minutitos regresamos a sentarnos como niños buenos!

Ojos en la nuca

Pobrecilla de mi amiga que me soporto con todo y mis paranoias jaja.
Ahora no sólo escuchaba que me hablaban y que todos me miraban.

Esta vez sentía que me miraba todo mundo pero esta vez tenian ojos en la nuca!!
Y se lo dije pero obviamente me dijo que era mi imaginación (ciertamente estaba conciente de ello pero aún asi estaba confundido porque miraba que aún de espaldas, la gente me miraba !)

De repente mi santa y virgen amiga me dijo.. eyy! tienes razón si tienen ojos en la nuca (no recuerdo las palabras exactas que usó)
Y yo.. ah si?? (se suponia que ella estaba normal)
Ella me dijo.. - Sí,mira a ese!!
Cuando voltié a ver a ese tipejo que me señaló,mire que estaba de espaldas y con un mugroso
gorro con un par de ojos dibujados atras!
Y yo me quedé...

Primeras alusinaciones psicodelicas

Una tipa se acercó a nosotros y nos dió un flyer de una tocada.
Cuando lo miré,pude ver como parecia que mis manos estiraban el papel!!
Y además,los nombres de las bandas se movian!!
Y ahi me quedé todo bobo mirando como se movian las letras.. asi.. je jejeje je

Es cuando supe que ya estaba totalmente en trance

Me paré y fuí a una parte donde en la pared estaban dibujadas una figuras irregulares, algunos espirales y no recuerdo que mas.

Estaba frente a la pared y todo se movia!! los espirales giraban!!

Luego de eso, nos fuimos a otra banca a sentarnos.

Y la Sinestesia llegó!!

Fué cuando un amigo me invitó a una fiesta,cuando empecé a notar los efectos sinestésicos (La alteración de los sentidos.. escuchar imagenes,ver sonidos,etc etc)

Al subir al transporte, la sinestesia llegó!!

Lo primero que noté es que con el ruido del camión miraba algunos colores a mi alrededor.
Ademas sentia un cosquilleo en la piel con los sonidos graves.

Hubo un momento en el que todo se puso en cámara lenta!
Cuando el camion frenó,todo se puso en cámara lenta y el sonido del entorno se volvia mas grave (típico sonido de cámara lenta)
Y de repente... arranca el camion cambiando drásticamente de cámara lenta a velocidad normal, aunque los sonidos yo los escuchaba muy peculiares, como mas nítidos (obviamente en el estado que estaba,los sentidos se agudizan)

Al llegar a la casa de la fiesta, me puse a ver alrededor de la sala, las paredes bien coquetas con dibujos en ellas y en el techo una especie de mancas negras jaja para mi estado alterado era todo un espectáculo el ver como se movian todas esas manchas, y de igual forma la sinestesia surgió cuando al ritmo de la musica los dibujos de la pared parecian bailar al ritmo de la música.

Curiosidades

Las sensaciones del clima no las sentía de manera notoria,es decir, estaba conciente de que hacia frio sin embargo no lo sentia.

Estaba en la sala con personas fumando (yo no tolero el humo)
Pero curiosamente no sentia el humo de los cigarros, aunque sabía que ahi estaba.

Despues de mi paranoia inicial,nadie notó que estaba en otro mundo. Ya habia dejado atras aquellas enfermizas pero divertidas paranoias.

Mi lenguaje al igual que mis movimientos eran normales, a diferencia del alcohol que te atorpece el movimiento y la voz.

Hablaba normal,hasta me sorprendía que lo hisiera tan bien, asi... finamente elegante

Moraleja

No estoy diciendo que consumir drogas sea bueno, ni que sea malo.
Cada quien es responsable de lo que hace,además hay de drogas a drogas.
No todas son tan malas como lo dicen.

P.D. Bendito sea Albert Hoffman (D.E.P.)

Lemur Tritón

2008-09-28T10:04:00.000-07:00

Queridos visitantes, pronto actualizaré la Galeria de fotos,así como una sección de auto retratos y ediciones de su servidor Lemur Doolb.

Gracias por visitar este blog!

El agujero Azul !

2008-09-15T17:57:00.000-07:00

Amigos mios, si creen que ´´ El Exorcista´´ dió miedo estan equivocados!
Si creen que ´´ Hermelinda Linda´´ es lo mas tétrico que hay, su idea es errónea!

Hermanos mios, serán testigos de un hecho real y de un fenómeno natural escalofriante!

Realmente es otra de las ´´maravillas´´ de la naturaleza que al mismo tiempo pareciera que desafía a los seres que intentan adentrarse.

Les hablaré de.. El agujero azul!!

Así se llama, "Agujero Azúl", un accidente geográfico situado en Dahab ,Egipto. Se trata de una laguna de coral que conecta con mar abierto de 400 metros de diámetro y 145 de profundidad. Se le conoce también como "el cementerio de buceadores", porque allí hay acumulados mas de un centenar de cadáveres de buceadores, que intentaron explorarlo sin éxito, y que fallecieron intentando volver a la superficie, y es que, debido a la "particular" orientación de esta cueva, los buceadores creen estar nadando dirección a la superficie, cuando realmente siguen adentrándose cada vez mas en este agujero.

Para poder acceder a esta "maravilla" tan sumamente peligrosa, los buceadores tienen que descender a unos 60 metros de profundidad y para volver, ascender de nuevo por el camino que les llevará hasta la superficie del mar, y que no suelen encontrar.Tras seguir descendiendo erróneamente hasta los 100 metros, creyendo haber encontrado la salida, se precipitan sobre un lecho marino donde aún son visibles los restos y los equipos de aquellos que perdieron el rumbo antes que ellos (ahí son conscientes del trágico final que les espera). Los cuerpos de los buceadores cuyas familias no han podido pagar un rescate aún permanecen en el fondo.

En abril del año 2000, el buceador ruso Yuri Lipski (Y no es exactamente la cantante esa cristianucha) decidió desafiar a la naturaleza, y se adentró en el tambien llamado ´´ Blue Hole´´ con una cámara sobre su cabeza. Desgraciadamente no logró sobrevivir, y grabó su propio descenso hacia la muerte. En el "espeluznante" vídeo, pude verse como Yuri pierde el control y se precipita a una velocidad vertiginosa hacia las profundidades. Al final del vídeo, el propio Yuri muestra a la cámara la profundidad a la que perdió la vida: 91,5 metros.

Y si todavia se les mueve el gusanito por ver mas,pues aqui les pongo otros videitos macabros!

En el siguiente se mira el cadaver de algunos buzos que pues por lo visto no fueron tan buzos ajajaja pero pues son los riesgos de entrar en ese tipo de lugares malditos!

Volver a nacer.

2008-09-01T19:58:00.000-07:00

Quisiera suprimir mis recuerdos,olvidarme de los ciegos.
Hacer que las voces que en mi mente estan,se extingan para siempre.
Hacer que las imágenes vivas en mi mente,se pierdan en el abismo.

Quisiera caminar y silenciar todo humano que pasa a mi lado.
Acelerándolos para no verlos más,pronto los alcanzaré.
Que las máquinas y todo lo hecho por el hombre se opaque a mi paso.
Quiero escuchar a las aves,el sonido del viento chocando en mis oidos.

Tocaré cada árbol,cada flor.
Sentiré que la vida apenas empieza.
Que nuestros errores aún se desconocen.
Que nuestras quiméricas vidas tarden en llegar.

Quisiera que todo resurgiera.
Renacer como tritón,nadar en vez de caminar.
Asomarme atravez del agua y escaparme por las noches.
Esconderme entre las paredes que me dificultan avanzar.
Quisiera espiar los sueños ajenos,enredarlos con los mios.

Esta noche dormiré como un ser humano.
Al amanecer seré un pez.

Por: Lemur Doolb

Descubrimientos por Accidente!

2008-08-30T09:33:00.000-07:00

Así es Chiquillos,muchos descubrimientos han ocurrido por accidentes.

Yo tambien lo he hecho, y ahora mismo les explico.

En una de esas tareas que me pongo de actualizarme musicalmente,noté que me faltaban un par de albums de la Diva Ataraxia! y pues me puse a buscar los dos que me faltaban.

Al buscar,encontré uno más que no sabía que existia,entonces lo descargué.

Cuando al fin habia terminado la descarga,noté que el tal.. album no era de quien yo creía que era.
Si no de otro artista que sólo habia nombrado el album Ataraxia.

Lo escuché y realmente me fasinó!!!

Era algo cosmicamente atrevido! algo... surrealista y galácticamente sabroso!

Era un album de tipo Electro experimental/progresivo con temática espacial!

Ya habia escuchado esa música desde hace tiempo, pero desconocía al compositor del que les hablaré... Mort Garson.

Mort Garson

El album que bajé pensando que era uno de Ataraxia, y el cuál me fasinó fue uno llamado..

Ataraxia - The Unexplained - Electronic Musical
Impressions of the Occult

Descargar

Es una obra maestra,lo recomiendo mucho, y como me gustó tanto, me puse a investigar sobre él, jajajaaj de hecho ya habia escuchado una canción de este señorón,pero no la recordaba, la tenia en una compilacion de musica electro experimental de los años 70´s.

Aqui les dejo otro album que me gustó mucho y mas abajito un video con la música,para que lo escuchen antes de descargarlo y decidan si les gustaría hacerlo.

MORT GARSON - "The Zodiac: Cosmic Sounds" (1967)

MORT GARSON - "The Zodiac: Cosmic Sounds" (1967)

1. Aquarius
2. Aries
3. Cancer
4. Capricorn
5. Gemini
6. Leo
7. Libra
8. Pisces
9. Sagittarius
10.Scorpio
11.Taurus
12.Virgo

"Descargar"

Antonius Rex

2008-08-29T18:16:00.000-07:00

Después de mucho tiempo que no me ponía a investigar qué ha sido de algunos músicos viejos,me dieron ganas de hacerlo, y empecé hacerlo con un maestro de la música oscura (no necesariamente gótico)

Antornio Bartoccetti,conocido comunmente como Antonius Rex.
En realidad mis queridos amigos de la creación, no hay mucha información por los espacios virtuales,así que no puedo brindarles gran información, excepto lo poco que sé sobre este Ser de luz.

Sin entrar en por menores.. (Como dicen en Mecano) Les diré que este señor formó parte de la que es una de mis bandas que más me apasionan,como vocalista y luego de gravar sólo dos albums hace ya muchos años,decide hacer su carrera en solitario.

Pasó a formar su proyecto homónimo,menos oscuro que sus comienzos, pero mas progresivo.

Les dejaré algunos videos, así como sus participaciones recientes en un film y pues si les gusta, ya saben que hacer!

ANTONIUS REX - Perpetual Adoration

No olviden picarle a este otro!

Antonius Rex - Dannatus In Aeternum

Sigue sonando igual de siniestramente oscuro y apasionantemente delicioso!

ANTONIUS REX "Magic Ritual"

A Dark Cabaret Compilación!

2008-08-25T17:50:00.001-07:00

Damas y caballeros,estoy un poco corto de palabras, sin embargo quiero decirles que puse esta compilación de Dark Cabaret,porque es una joya y no les debe faltar.

Dedicado a mi querida Salamandra,se lo mucho que te gusta el Cabaret.
También se lo dedico a alguien muy especial, a Misael!

Disfrútenlo!

Canciones:

1. Coin-Operated Boy - The Dresden Dolls
2. Sometimes, Sunshine - Revue Noir
3. Evil Night Together - Jill Tracy
4. Gemini Girly Song - Katzenjammer Kabarett
5. Fortune Teller - Audra
6. Pretty Faces - Nicki Jaine
7. Simon’s Sleeping - Pretty Balanced
8. Knock Three Times (Skinny Kinda Mix) - Black Tape For A Blue Girl
9. Audience to the End - The Brides
10. Flowers - Rozz Williams
11. True Love - ThouShaltNot

Descarga directa

Elis - Dark Clouds in a Perfect Sky (2004)

2008-08-13T13:33:00.000-07:00

Este es un exelente album de Gothic Metal, aunque no acostumbro poner mucho de
este género,lo hise por mi hermano menor que quiere descargarlo.

Lo recomiendo mucho,el único trabajo que pudo hacer la gran Sabine,ya que murió al poco
tiempo de haberlo gravado, una gran voz, un gran album.

Dark Clouds in a Perfect Sky (2004)

01. Der letzte Tag
02. Anger
03. Lost soul
04. Perfect love
05. Heart in chains
06. Die Zeit
07. Black Angel
08. Devil inside you
09. Rebirth
10. Are you missing me
11. Ballade

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Ópera para un alma vacia.

2008-08-11T17:44:00.000-07:00

Queridos conocedores de la buena música y/o morbosos de mis letras
Gracias a el comentario de una persona que acabo de conocer de forma virtual,me he inspirado
para hacer esta entrada.

Esa persona me dijo que le gustaba la ópera,y pues como la mayoria de la gente sólo dice eso
para impresionar o para sentirse personas cultas,me atreví a realizarle una pregunta mortal

¿Qué cantantes de ópera te gustan? - Le pregunté con mucho entusiasmo!
A lo que me respondió - Me gusta Sarah Brightman,Pavarotti y Andrea Bocelli.

Y me aclaró que no sabía mucho, lo cuál me dejo tranquilo porque por lo menos fué sincero y no
como esos mequetrefes seudo cultos

Entonces yo le comenté que esos artistas no son Ópera auténtica,Sarah Brightman es un fiasco en la actualidad, aunque no niego que su dvd de Harem si me gustó.
Andrea Bocelli es mas asqueroso que la nieve Nestlé, ni de Tenor sirve aaajjajajaaa,pobrecito
ya lo hise pedazos... en fin les decia..

Entonces en esta entrada les pondré algunos videitos coquetos con algunos artistas de
deliciosa ópera,auténtica ópera y no payasadas.. Bocelli..Bocelli

Para iniciar les revelaré a la que actualmente es mi soprana favorita.

Cecilia Bartoli (Mezzo)

Cecilia Bartoli Nace en Roma el 4 de Junio de 1966.Es una Mezzosoprana italiana cantante de ópera y recitalista. Se la conoce principalmente por sus interpretaciones de Mozzart y Rossini, y obras menos conocidas de música Barroca.

Es una mezzosoprano lírica dramática de coloratura , con un timbre aterciopelado y técnica impecable. Es una de las cantantes de ópera más populares (y que más discos ha vendido) de los últimos años.

Maria Callas

Es otra de mis favoritas, hago la aclaración que lo mio son las sopranas,los tenores no me atraen mucho.

Maria Callas es la diva de la ópera,es un ícono y no es por nada.
Su dramatismo y su deliciosa voz, la hacen .. como dicen en el otro lado.. yunic!!

Pero para que escribo tanto si la voz dice mas que mil palabras!

(Apoco no era una guapura?)

jaja y no quiero pasarmela poniendo mas sobre ópera al menos que me lo soliciten.

Y por si acaso entre esta bella gente que me lee,hay un buen conocedor..

Haber si adivina en qué famosa película aparece una canción de la siguiente soprana.

(No se vale visitar Youtube para ver el interprete,la culpa estará en su interior!!)

jaja ahi en algun comentario deja la respuesta y se llevaran una bonita sorpresa!!

El Hombre Elefante

2008-08-10T10:03:00.000-07:00

El Hombre Elefante fue nominada a ocho premios Oscar el año 1980. No se llevó ninguno. Prueba inequívoca que la Academia falla. Y feo. Pasados veinticinco años ya nadie se acuerda de la ganadora de esa noche, Ordinary People de Robert Redford, mientras que de la película de David Lynch se sigue hablando, escribiendo, discutiendo y su visionado es obligatorio cuando se habla de clásicos del cine.

La película a veces fantástica paradójicamente está basada en un hecho real. John Merrick (John Hurt), conocido como el hombre elefante, vivió en Londres entre los años 1862 y 1883. Producto de una enfermedad degenerativa, que llenó su cuerpo de tumores y deformó sus extremidades, se convirtió en una de las atracciones principales de circos londinenses. Un freak de exhibición explotado por Bytes (Freddie Jones), oscuro personaje, que tenía como única fuente de ingreso a Merrick y que no dudaba en castigarlo con la misma dureza con la que un amo trata a una fiera.

Frederick Treves (Anthony Hopkins), joven médico en busca de reconocimiento se hace cargo del hombre elefante, convenciendo a su dueño de que si no entraba al hospital moriría. Y con él también moriría su negocio. Treves, de un primer acercamiento casi mórbido pasa a una preocupación paternal y decide curarlo, cuidarlo e incorporarlo a la sociedad sin darse cuenta que también él lo vuelve un espectáculo mediático -ya no para la clase popular sino para la élite-.

La película es un manotazo inesperado contra la espalda. La esperanza de una solución siempre es interpelada por la realidad. La música circense sólo es la mórbida melodía de la negación. Y a veces todo se vuelve una farsa. Un circo escabroso. Rostros deformados contra la luna, trajes elegantes, monedas, negación del otro, sublimación del yo.
Las categorías se confunden a cada instante. Treves en una escena clave de la película le pregunta a su esposa si no es igual que el amo anterior de Merrick que lo maltrataba y lo explotaba. Quién es bueno, quién es malo. ¿Acaso él no se aprovecha también para lograr fama?

Mientras tanto Merrick construye edificios, se recrea como humano, recibe personajes de la aristocracia londinense que encuentran en la excentricidad de la visita una manera de aceptación. Mención aparte merece la actriz de teatro, la señorita Kendall (Anne Bancroft) que lo visita por primera vez y con quien interpreta una parte de Romeo y Julieta. La frescura del encuentro es interpelada otra vez por la realidad. Por una realidad que no permite que el otro se asimile, que encuentra en la burla y el aprovechamiento la única manera de hacerlo encajar en el orden del mundo.

Y lamentablemente Merrick nació condenado. Tal como el Segismundo de La Vida es sueño, Merrick re-construye una realidad paralela que lo aleja de los espejos y lo acerca a la felicidad. Se tapa los ojos y sueña. Y es feliz dentro del sueño sin duda. Baila. Fuma. Conquista chicas. Sin embargo, de pronto la escena se vuelve ridícula. La realidad otra vez interpela a Merrick, a su sueño, a todos dentro de la película, a todos dentro de la sala. Y salimos todos tristes con una expresión de pena pero también de aceptación. Cómplice aceptación. Dura aceptación.

Lemur dice:

Es una obra maestra del cine, tantos sentimientos emotivos que transmite esta película,desde la
deshonra,tristeza,momentos alegres y de estimulación bondadosa.

Es una obra de arte,el lado oscuro de la humanidad y tambien el lado claro.
Siempre existen dos lados.

Descárguenla del Ares o réntenla, exelente película.

2008-08-07T18:16:00.001-07:00

La Diva de Divas.

2008-08-01T22:23:00.000-07:00

Theda Bara

2008-08-01T22:11:00.000-07:00

Les presento a una auténtica Diva de la oscuridad.Una mujer portadora de belleza y oscuridad.
Theda Bara.

Los ojos negros, la mirada abismal, la profundidad de su aura sobre el blanco de un corazón que ella misma describió como feminista. Theda Bara fue y seguirá siendo la primera Vampireza convertida en estrella del celuloide, y un icono de las artistas del cine mudo.
Decían de ella que había nacido entre las sedas del desierto del Sahara, del fruto de la pasión de una princesa egipcia y su amante, un artista francés... o también, según la supuesta biografía del equipo de publicidad de la Fox; fue hija de una actriz francesa (Theda de Lyse) y un escultor italiano (Giusseppe Bara), ambos personajes ficticios . Y fue en ese sueño donde ella desarrolló su carrera artística y su interior, y fue rebautizada como Theda Bara (anagrama de Arab Death - Muerte Árabe).

Lo cierto es que su verdadero nombre fue Theodosia Burr Goodman y nació el 29 de julio de 1885, en Cincinnati. Su padre, Bernard Goodman, fue un comerciante judío polaco, y su madre Pauline DeCoppet, nació en Suiza. Tuvieron dos hijas: Theodosia y Esther y un hijo: Marque. Y aunque Esther (Lori) hizo sus pinitos como guionista en algunas películas, fue Theodosia quien, imparable, llegó a la fama.
Estudió en Walnut Hills High School, y ya interesada en el teatro, cuando terminó, entraría a la universidad de Cincinnati, antes de decidir mudarse a New York para intentar cumplir el sueño de ser actriz. En 1908 realiza su primera actuación en “The Devil”, bajo el nombre de Theodosia DeCoppet, y en 1911 se une a una compañía de teatro ambulante. Tres años después, regresa a New York, con el objetivo de conseguir su primer papel en el cine. Lo consiguió de extra, y fue en la película de 1915, “The Stain”. Pero ese mismo año le dan el papel principal en “A Fool There Was”, dirigida por Frank Powell, a pesar de sus treinta años considerados en aquel entonces “demasiados” para las actrices principales. Su larga melena y su fuerte personalidad le hacían única. ¿Quién pudiera haber protagonizado mejor esta película? Seductora, cruel, amante, fría e irresistible.
Los estudios Fox convirtieron a Theda Bara en la primera superstar, a nivel publicidad. Lo curioso fue que el público se volcara en esta diva oscura que irradiaba misterio y olía a perfumes de Oriente. Tanto así, que la compañía alquiló una suite de hotel decorada como la de los sultanes en la que recibían a la prensa. Theda Bara se creó a sí misma; tanto su estética como su porte se convirtieron en un clásico. La Mujer – La Vamp, tenían un rostro, y ése era el de Theda, a la que llamaron “The Vampire” y, posteriormente, de modo cariñoso, apodaron “Vamp”. Así quedó acuñado para el resto de la historia el término de aquellas mujeres fuertes, que utilizando sus métodos de seducción acababan con la vida, las emociones o la cordura de aquellos hombres que caían en sus redes. De hecho, Theda Bara aparece en varias ocasiones fotografiada sobre los esqueletos de los supuestos hombres que fueron “sus víctimas”.
La segunda película de la Fox en la que trabajó Theda fue dirigida por Celia Friedlander a finales de 1915, ”The Kreutzer Sonata” . Este año marcó su vida, ya que actuaría en seis películas más; la última de ellas fue “Carmen”.
El año siguiente, Theda trabajó en otras seis películas de la Fox, que reembolsaron a la compañía muchísimo dinero. En 1917, protagonizó a la reina “Cleopatra” obteniendo un gran éxito; tras esta aventura protagoniza tambien “The Rose Of Blood” . En 1918, la inteligente e incipiente Theda, escribe y protagoniza “The Soul Of Bhudda” , y en 1919 trabaja en otras siete películas para la compañía Fox; la última “The Lure Of Ambition”. Aquí acababa su contrato de cinco años, la compañía no le renovó.
Su carrera sufrió un gran cambio y dos años después, se casó con el director y productor Charles Brabin. En 1926 Theda actuó por última vez en la película “Madame Mystery”, y se retiró a la edad de 41 años. Contra su marido y contra todo, intentó seguir trabajando, pero nunca fue como en aquella época de sedas y desiertos. En 1936 Theda hizo una aparición vocal en la producción de la obra de teatro de Dashiell Hammett : “The thing Men” junto a William Powell y Myrna Loy.
En los años 50, se planeó hacer una película sobre su vida pero nunca se llegó a realizar.

Theodosia Goodman, Theda Bara, The Vampire, La Vamp, murió el 7 de Abril de 1955 en Los Angeles, (California), víctima de un cáncer abdominal, tenía 69 años.
Dejó maravillosas películas de culto, dejó para la posteridad una estética, un nombre y una frase (entre muchas otras), hoy convertida en clásico :- “Bésame tonto”. Y se fue para quedarse por siempre, ya que una verdadera Vamp, mejor dicho: La Vamp, nunca muere.

25 Aniversario de Alien Sex Fiend (Cortesia)

2008-08-01T22:05:00.000-07:00

Concretamente un mes más tarde de que recibiese mi primera ostia consagrada (llámese comunión), el Sr. y la Sra. Fiend grababan en los Pineapple Studios -del suburbio londinense de Southall- su primer single y, a la par, su himno más difundido: ‘Ignore the Machine’ (1983, Anagram Records).

Ocho años después, en pleno estallido de una ultrajada “Ruta del Bacalao” que tanta cancha que tanta cancha dio a su opera prima, los del ‘Batcave’ del mítico Soho actuarían en un club de tendencias neotechnoides, hoy ya tan cerrado como emblemático: Xcándalo, en el nº 9 del castizo Paseo de Extremadura.

Por aquel entonces (5 de abril de 1991), sus promotores decidieron festejar tamaño acontecimiento serigrafiando unos vasos de tubo, de plástico, de un modo conmemorativo y para su uso el día del concierto. Algún perturbado incluso guardó el vaso toda la noche... y lo siguió guardando durante años, mudanza tras mudanza, hasta hoy.

Ese mismo enajenado se sorprendió, hace no demasiado, cuando una serie de portales (de la www) anunciaron una mini gira de los (muertos y resucitados) Alien Sex Fiend, por tierras de Zapatero. Falsos rumores y/o cancelación final.

Así hasta que un año más tarde el incansable colectivo madrileño, Scarynoise, anunciase el concierto del que acabamos de disfrutar: viernes 9 de mayo en la Sala Copérnico. Al parecer, surgiría después una obra de acondicionamiento en el local que obligaría a cambiar el lugar de la “bat-cita” (y el flyer). Todos a la sala “Piensa en Verde”, de mayor aforo, no sin las disculpas previas del promotor pese a que ninguna culpa tiene.

Por motivos que huelgan mencionar llegué tarde al evento, así que no sólo su salida al escenario me perdí sino que, según me contaron, también la interpretación de la imperecedera ‘Dead and Buried’; momentos pues que no viví y que, por ende, no puedo reseñar.

A lo que íbamos. Sala de conciertos “de luxe” que contrastaba con una decoración semi-psycho-punkarra. Maniquíes con sanguinolentos maquillajes; ruber dolls o muñecas hinchables con su habitual boca en “O”... y sobre las tablas mucho residuo en soporte papel en torno a un metálico cubo de basura. Todo ello abovedado por peliculeras telarañas de exagerado tamaño. Así era la macabra bienvenida que el escenario te daba. Poco antes se pasaba por delante de un suculento puesto con todo tipo de mercadería, desde camisetas a alfombrillas de ratón.

El público... casi repartido a pachas: entraditos en años retrasados en la parte del fondo; mientras que nuevas generaciones se agolpaban en las primeras filas de una variopinta formación de ropajes alternativos, neopunks, neutros...

La Sra. Fiend, igual que siempre, rodeada de sus cacharros synth-electrónicos. Da gusto ver a verdaderos músicos que tocan al máximo en directo y pasan del DAT, aunque sea complicarse la vida. Su pareja, el gran Nik, antaño melenudo y agora víctima de la alopecia, más “zombie” que nunca con su rostro artificialmente blanquecino y deleitando a los presentes con una continua perfomance, como sólo los muy buenos saben hacer. Les acompañaba un tímido guitarrista con aspecto de indigente que dejaba niquelada su puesta en escena, potenciada a su vez por la enfermiza decoración.

A mi llegada sonaba, deliciosamente, ‘Now I’m Feeling Zombiefield’ en una hipnótica versión extendida. Para quien suscribe comenzaba el espectáculo.

Continuaron, poco después, con la hard-technoide, ’Garbage’, que, si bien arrancó unos bailes, pilló por sorpresa a gran parte del personal, atónito con tanta caña maquinera que tan poco les favorece.

Comentarios de su líder entre canción y canción; uso shakesperiano de una calavera y unos habituales ‘Nothing can go wrong’ de fondo... y a seguir con más tralla.

Guitarreo con evocación al western. Sí. Era el turno de la inigualable, ‘I walk the line’. Clamor entre sólo algunos, ante una interpretación sobresaliente.

Mención aparte merece lo que en ese momento hizo un ¿miembro del staff promotor?, encargado de la cobertura foto-videográfica. Careta de rostro inexpresivo que popularizase Michael “Halloween” Myers... y a mover ralentizadamente una muñeca hinchable, al fondo del escenario como si formara parte de la A.S.F crew. Chapeau!

Más música y más provocaciones del desalmado Nik, arrojándose sobre sí el cubo de la basura... o con dólares en mano en plena alegoría de lo material.

Llegaría después el retorno a su etapa más post-punk, que tantos adeptos logró, con la rabiosamente salvaje, ‘R.I.P.’ La de empujones que se dio la peña mientras sonó su requiem in pace. Inolvidable.

La parte lúdica tampoco faltó. Cómo no, tras un lanzamiento previo de grandes globos que rularon al vuelo entre el público, Nik sacó su archiconocida banana. Plátano hinchable que acabó apropiándose, con gran disimulo, una de los presentes. ¿Fetichismo?

Y se veía venir. Un inconfundible “pum-pum-pum-pum” daba la alerta de su maxi por excelencia. Ese que empieza diciendo: Sun arise, come every morning...

Ahora sí, clímax colectivo entre la multitud. Decenas de móviles en alto grabando en video el ‘Ignore the Machine’ (v.08). Casi nueve minutos de versión que, además de placer, produjo melancolía de sesiones pretéritas en el Saratoga. Menudo temazo, pese a que ya tiene sus veinticinco añazos. Inmejorable.

Sonaron más canciones, y se echaron en falta otras tantas como 'E.S.T. (Trip to the Moon)', 'Stuff the Turkey', 'Here Cum Germs', 'Smells like shit'... y demasiadas más. Es lo que tiene que un grupo de carrera prolífica ofrezca un concierto ‘Best of’; que, o dura cuatro horas, o tan sólo oyes una parte de su discografía. Sucedió lo segundo.

En cualquier caso, fueron veintiséis eurazos muy gozados y aprovechado$ (aunque esta vez no nos serigrafiaran los vasos de plástico). Todo un ESPECTÁCULO de los que merecen escribirse con letras mayúsculas, aunque fuese ver a viejas (pero genuinas) glorias que atrás dejaron su edad de oro y esplendor creativo. Quizás por eso el aforo de público no fue el que cabría haber esperado de unos monstruos “alienígenas” que, tal vez, mutaron demasiado.

Sólo pondría dos peros a su visita: su escaso contacto físico con el respetable (aquí gusta el “sobeteo”) y la sui-generis despedida que se hicieron. Y es que tras abandonar el escenario, en lo que todos pensábamos que sería una visitilla rápida al camerino, la gente comenzó a pedir -eso sí, con poca viveza- que volviesen a salir. Mas los bises fueron desatendidos, pues allí no salió ni el Tato. La aparición de un técnico de sonido sobre el escenario despejaba posibles dudas.

Malogrado final para una actuación tan perfecta en lo demás. Experiencia “para-abnormal” que no me importaría haber repetido el sábado en la ciudad del murciélago heráldico por excelencia, y el domingo en la gótica ciudad condal. Bienaventurados aquellos que lo hayan hecho, pues suyo será el infierno. Maximum Security!

Información a cargo de Karlo Von

El Death Rock

2008-08-01T21:17:00.000-07:00

Desde que a Rozz Williams se le ocurriese etiquetar al sonido de su banda, como Death Rock, ha llovido mucho. A partir de ese momento se engendró un nuevo estilo dentro del inmenso y ambiguo estilo del Gothic Rock clásico, que todo hay que decirlo, comenzaba a nacer.
¿Qué es realmente el Death Rock? ¿Se puede considerar un verdadero estilo? ¿Tenemos claro lo que es o esa pretensión es salirse del criterio personal que le da ese valor?
Para que una etiqueta musical prevalezca en el tiempo, tiene que ser diferenciable. Es decir, debe de disponer unos patrones que la hacen reconocible, ya sea como filosofía, en las letras, estética, o en el sonido. Se ha de reconocer con cierta facilidad, o intuir ese género con facilidad.
Cuando una etiqueta tiene fuerza, es cuando esa etiqueta representa a un número de personas, que por afinidad estético-filosófico-musical, se consideran afines a esas bandas, a ese artista, a ese estilo de vida.
El Death Rock, se ha convertido en un estilo diferencial, por que existe un sonido que lo diferencia, al menos en lo que se ha aceptado como clásicos o precursores, y por que también existe un público, que a través del tiempo, se han identificado como “Death Rockeros”, perdurando como “moda alternativa”, si se me permite estas “ofensivas palabras”, o como sentimiento común.
Intentemos analizar brevemente su Historia.

Origénes del Death Rock

El Death rock primitivo de la década de los cincuenta, ajeno absoluto a lo que esta escena es actualmente, carecía de un sonido diferenciable del resto, y se caracterizaba esencialmente, y ahí la única diferencia notable del resto del Rock ´n´ Roll, en las letras basadas en trágicas muertes de amantes adolescentes. Es un Rock ´n´Roll, basado en la tristes perdidas personales.
La banda, The Shangri-Las, es considerada un gran ejemplo de este primitivo Death Rock, y comprobarán rápidamente, que si un “deathrockero” de los cincuenta, se encontrase con un "deathrockero" de los ochenta, sería comparable a “un encuentro entre seres de otros planetas”.
Para mí, la mejor referencia de la época, con lo que se convertiría el Death rock actualmente, fue Jalacy Hawkins, más conocido por Screamin' Jay Hawkins, autor de la famosa versión de Marilyn Manson, 'I Put a Spell on You', con interpretaciones muy teatrales, de carácter macabro, siendo muy probablemente, el primer “Gothic Show man” del mundo, y considerado por ello, el primer autor de Rock ´n´Roll, que escenificó su música más allá de la mera interpretación musical. Nació el concepto de Show Man, de artista que se caracterizaba teatralmente para reforzar la impresión musical en escena, y de esa forma, nació todo el teatro posterior dentro del Rock ´n´Roll, en donde poco a poco, cada cual se diferenciaba, ya no sólo musicalmente o en filosofía artística, sino también en la actitud en el escenario, en la estética, en la fuerza de la imagen, y en el tipo de público que acaparaba.
Posteriormente la etiqueta se perdió poco a poco, siendo más o menos utilizada por otros artistas, de forma adjetiva. Particularmente fue usada por Alice Cooper, o incluso los Kiss, que en su “macabro” Glam Rock, escenificaban de forma teatral los principios oscuros de lo que sería el Rock ´n´Roll "de la muerte", sin llegar al tenebrismo estructural musical, de los principios de los ochenta, pero si con toda la parafernalia de su escenografía.
No podemos olvidar los conciertos de Black Sabbath, con Ozzy Osbourne, que llevó al rock al reino de la oscuridad, que durante mucho años nadie se atrevió a sacar, e influenció otras interpretaciones del Heavy Metal posterior, como los W.A.S.P., Iron Maiden, por ejemplo, llenando de oscura teatrabilidad al Heavy Metal de los ochenta.

Gothic Punk

Creo que la verdadera etiqueta que representa actualmente a las bandas de DeathRock es Gothic Punk. De hecho ya les costaba comprender sobretodo al principio de los noventa lo que era el Gótico, esta, ya era una etiqueta comprensible para ellos. Ya que se trata de una fusión, en tonos oscuros, de la actitud transgresora y agresiva del Punk. De hecho, en las bandas Afterpunks, tenemos ciertos precursores de este sonido. U K decay, sería una de esas bandas, conjuntamente a toda la gran escena Afterpunk de Inglaterra, y en concreto, a la escena originada en el antológico local de Londres, Bat Cave. El Batcave, es sinónimo de Death Rock, en el que la principal diferencia es únicamente el origen geográfico. Si son bandas europeas son Batcave, y si son norteamericanas, de la costa oeste de los estados unidos, Death Rock.
También reinterpretar el Rock ´n´ Roll, con total libertad, generando elementos surrealistas en su sonido, ya sea saltándose los fríos patrones del rock y experimentando con otras formas compositivas, son elementos formantes de lo que entendemos hoy en día como Death Rock. Por ello, bandas como Bauhaus, entrarían dentro de la Siniestroteca de un deathrockero, ya que este Afterpunk experimental, sobretodo en etapas de oscuridad musical de cada artista, encajaría perfectamente en la filosofía transgresora de este movimiento, abarcando a estas bandas, sin ser vinculantes en principio al estilo protagonista.
Soy consciente de que he estado hablando de los pioneros del Rock Gótico, pero hay que entender, que cuando el Rock Gótico se fusionó con el Metal y el Electro, esa esencia Afterpunk ha prevalecido en la etiqueta protagonista de este reportaje, como en ningún otro. El Death Rock es el Rock Gótico más puro.

Buena Accion (Por Topor)

2008-08-01T20:31:00.000-07:00

Por Roland Topor.

El anciano señor Scrouge no conseguía dormirse. Le atormentaban toda clase de pensamientos extraños, cosa a la que no estaba acostumbrado. Era como si una bolsa de ideas, guardada intacta durante setenta y cinco años hubiera reventado de repente.
El anciano señor Scrouge daba vueltas en la cama. Al ritmo de sus movimientos, las imágenes surgían ante ojos abiertos. Pasaba revista, una tras otra, a todas las personas con las que se había relacionado a lo largo de su existencia, sin haber conseguido nunca hacerse un solo amigo. Volvía a ver los rostros de las mujeres con las que nunca quiso mantener una relación íntima, por miedo a perder su precioso y pequeño confort. Recordaba al mendigo al que había rehusado un pedazo de pan, al ciego, perdido en el centro de la calzada, al que deliberadamente había fingido no ver. Ahogó un sollozo.
Tuvo de repente tanto frío que se estremeció. Se envolvió en las mantas e introdujo la cabeza en su interior para reconfortarse con su propio calor. Las doce campanadas de la medianoche llegaron a él, amortiguadas por el espeso tejido de lana. Después le pareció oír que alguien gritaba.
Retiró las mantas bruscamente y escuchó con la máxima atención. No se había equivocado. Una voz que se debilitaba rápidamente gritó aún varias veces: «¡Socorro!»
El señor Scrouge vivía en un apartamento situado junto al río. La voz provenía, sin duda, de un desgraciado caído al Sena.
Sin hacer caso al frío que hacía temblar sus resecos miembros, se puso apresuradamente el batín y las zapatillas y se precipitó al exterior. Atravesó la calzada y apoyado en el parapeto escrutó el agua negra. Un hombre, como cogido en una trampa de líquido viscoso, se debatía débilmente.
«Soy viejo—se dijo el señor Scrouge—. ¿Qué puedo esperar ya de la vida? Si salvo a este hombre que se está ahogando, obtendré más satisfacciones que las que puedan darme algunos años de vida miserable.»
Franqueó valientemente el parapeto y se lanzó al agua.
Se fue al fondo, porque tenía un corazón de piedra.

René Laloux

2008-08-01T20:20:00.000-07:00

Es para mi un gran honor presentarles a ustedes a un grande del arte.

René Laloux,algunas veces ya les he hablado de él ya sea en este blog o en el programa de radio.

Tambien he notado sus trabajos al lados de otros genios, y ahora es turno de hablarles algo más sobre este Ser.

René Laloux nace en París, Francia el 13 de julio de 1929. En su juventud, decide estudiar pintura y entra en una escuela de arte. Después de trabajar un tiempo en publicidad, consigue empleo en una institución psiquiátrica de nombre Cour Cheverny de la que sería el director. En ese lugar, comienza a experimentar con técnicas de animación ayudado por los internos. Es ahí cuando se realiza en 1960 el cortometraje titulado LES DENTS DU SINGE (LOS DIENTES DEL MONO) en colaboración con el estudio de Paul Grimault y usando un guión que fue escrito por los mismos internos.

Junto con el grafista Roland Topor, llevó a cabo los cortometrajes LES TEMPS MORTS (TIEMPO MUERTO) en 1964, LES ESCARGOTS (LOS CARACOLES) en 1965, y su trabajo más famoso, el largometraje LA PLANETE SAUVAGE (PLANETA SALVAJE) en 1973, conocido en Estados Unidos como FANTASTIC PLANET o EL PLANETA FANTÁSTICO.

También trabajó con Jean Giraud (Moëbius) para filmar el largometraje LES MAÎTRES DU TEMPS (LOS AMOS DEL TIEMPO) en 1982.

En 1988 colaboraría con Philippe Caza para realizar el cortometraje CÓMO FUE SALVADO WAN-FO (1988) y el largometraje GANDAHAR (1988) también conocido en Estados Unidos como LIGTH YEARS o AÑOS LUZ. Esta cinta tiene una versión norteamericana realizada por Harvey Weinstein, cuya adaptación fue hecha por el mismísimo Isaac Asimov. Lamentablemente, esta versión no fue tan exitosa como la versión francesa, dejando inclusive pérdidas de hasta 400.000 dólares a los productores.

Laloux falleció de un ataque cardíaco el 13 de marzo de 2004 en Francia, dejando un legado artístico de gran calidad aunque con poco público, cuya posible fórmula sería: ambientes oníricos y terror surrealista.

El Surrealismo

2008-08-01T20:14:00.000-07:00

El Surrealismo es un movimiento artístico y literario surgido en Francia a partir del dadaísmo, en el primer cuarto del siglo XX en torno a la personalidad del poeta André Breton. Buscaba descubrir una verdad, con escrituras automáticas, sin correcciones racionales, utilizando imágenes para expresar sus emociones, pero que nunca seguían un razonamiento lógico.

La meta surrealista y sus medios se remontan siglos antes al nacimiento del movimiento. Basta citar a Hieronymus Bosch "el Bosco", considerado el primer artista surrealista, que en los siglos XV y XVI creo obras como "El jardín de las delicias" o "El carro del heno". Pero fue en el siglo XX cuando surgiría el nacimiento de una vanguardia filosófica y artística que retomaría estos elementos y los desarrollaría como nunca antes se había hecho.

La primera fecha histórica del movimiento es 1916, año en que André Breton, precursor, líder y gran pensador del movimiento, descubre las teorías de Sigmund Freud y Alfred Jarry, además de conocer a Jacques Vache y a Guillaume Apollinaire. Durante los siguientes años se da un confuso encuentro con el dadaísmo, movimiento artístico precedido por Tristan Tzara, en el cual se decantan las ideas de ambos movimientos. Estos, uno inclinado hacia la destrucción nihilista (dadá) y el otro a la construcción romántica (surrealismo) se sirvieron como catalizadores entre ellos durante su desarrollo.

Propuesta de Intercambio de películas.

2008-07-27T21:00:00.000-07:00

Esto es para los Ensenadenses!

Es una propuesta para los que gustan del cine alternativo

Ya saben, cine de los 60´s 70´s 80´s 90´s y mas viejas aun.

De tipo,, Drama,Sci -fi,Horror,Terror,etc.

La propuesta consiste en descargar las películas(En español) del Ares
y posteriormente quemarlas en cantidades de 6 películas(AVI) en un DVD.
Y asi intercambiarlas.

Los que quieran intercambiar me dicen. para enviarles mi lista de películas.

Estos son sólo algúnos ejemplos:

¿De qué nos quejamos?

2008-07-27T18:20:00.000-07:00

Esa es la pregunta que me hago muchas veces.

Me ha tocado escuchar a amigos que se quejan de que intentamos hacer algo a favor de el arte,de la temática Gótica (Que al fin de cuentas es un estilo artístico y no una raza )y de la libertad de expresión en general.

¿Pero hacemos algo al respecto?

Sólo lo dicen,mas no se hace nada.Pues bien yo si tengo la intención de hacerlo y prueva de ello, es este blog.

Por algo se empieza,y no es cuestión sólo de una persona, sino del apoyo de sus amigos.

Bueno pues ¿Por qué en vez de quejarse todo el tiempo de que no hacemos nada productivo,se ponen a hacer algo ?No dejen que otros lo hagan.

En lo personal tengo algunos proyectos a los cuáles me gustaría tener apoyo.

Ejemplo de ellos...

-Mi programa de radio (en internet)
-Este blog
-La fotografía
-Proyectos musicales

Y algunas otras cosas que en veces hago.

Es un llamado a hacer algo realmente y no sólo desearlo.

Como dicen por ahi.. Las palabras se las lleva el viento.

El Cine del miedo.

2008-07-27T15:34:00.000-07:00

Haber mis queridos lectores,cuantas veces no hemos escuchado´´Película de terror´´ o ´´ Película de horror´´ pero bien, aunque parezcan sinónimos,en el cine no lo es.

Es por eso que he decido atravez de los últimos 36 años,compartir con ustedes un artículo que habla sobre algunos estilos de cine de Horror y Terror,para que sepan de una vez por todas, las diferencias entre ambos.

Aquí les voy!!

HORROR

Para que una película sea de horror, debe tener elementos sobrenaturales, desconocidos y sin explicación para el ser humano. Dentro del cine de horror podemos encontrar diversas clasificaciones:

Psiqué: Todo lo relacionado con la mente (sueños, premoniciones, hipnosis, visiones, etc.). Aquí entran películas como Pesadilla en la Calle del Infierno, Testigo y Stir of Echoes.

Fantasmas/espíritus/entes: Todo lo relacionado a apariciones que tienen lugar fuera de la mente del personaje. Cintas como Sexto Sentido, El Espinazo del Diablo, El Resplandor y La Leyenda del Jinete sin Cabeza entran en esta categoría.

Posesiones/demoniacas: Películas en las que intervienen fuerzas oscuras, espíritus malignos o el propio diablo, pero, a diferencia del apartado anterior, ocupan el cuerpo de algún ser humano. Obviamente, hay que mencionar El Exorcista en primer lugar, Estigma, El Día Final, El Bebé de Rosemary y El Abogado del Diablo.

Vampiros: Los vampiros merecen mención aparte porque no son ni espíritus ni una especie de este planeta, no son ni vivos ni muertos, pero conocemos bien sus características y debilidades: su gusto por a sangre, su aberración al ajo y a los crucifijos, su temor a la luz y su discapacidad para reflejarse, así como su atractivo poder sexual desmesurado y el don de la vida eterna. Nosferatu, Drácula en sus numerosas versiones, El Ansia, Los Muchachos Perdidos, Entrevista con el Vampiro y Vampyr son significativas.

TERROR

Para que una película sea de terror, debe tener una explicación racional, debe tratarse de un fenómeno “científicamente comprobable” (dentro de la ficción de la trama, cuando menos), o bien, debe tratarse de un hecho surgido como consecuencia de un acto o invento del hombre (una máquina, un experimento científico, una guerra, etc.).

Asesinos: Todas aquellas películas donde un hombre (mujer, niño o lo que sea humano) se dedica a asesinar, no importa cómo ni con qué. Podemos mencionar aquí Halloween, Viernes 13, Jack el Destripador, Masacre en Texas, Henry, Retrato de un Asesino Serial, Tesis, 8 mm, Psicópata Americano, Se7en, Psicosis, Corre.. No Grites, El Silencio de los Inocentes, Hannibal y Scream.

Criaturas: Aquellas películas en que ya sean máquinas, o mitad máquinas, mitad humanos, extraterrestres o seres mutantes se dedican a sembrar terror. Extrañas Criaturas, La Cosa, El Exterminador, Godzilla, Alien, El Octavo Pasajero, Mimic, Cronos, Frankenstein y King Kong, son algunas.

Animales/Insectos: Aquellas películas en las que uno o varios animales devoran o causan daño físico. Podemos mencionar Tiburón, Marabunta, Enjambre, Aracnofobia El Cocodrilo, Anaconda, Garras, Piraña, Parque Jurásico, Cujo y La Mosca.

Fenómenos naturales: Son aquéllas en las que la raza humana pierde el control ante desastres como maremotos, huracanes, temblores, etc. Volcano, El Pico de Dante, Impacto Profundo y Huracán son las más recientes.

LOS SUBGÉNEROS

Gore

El subgénero más sonado últimamente es el llamado gore. Su principal característica es la crudeza. Mostrar, sangre y víceras es su objetivo. Masacre en Texas de Tobe Hooper (1974) y Re-Animator (1985) de Stuart Gordon , así como el cine de Peter Jackson (Picadillo, Tu Mamá se Comió a mi Perro), son un buen ejemplo del cine gore.

Splatter

Este subgénero deja corto al gore, ya que es la sangre en extremo, al grado de salpicar la cámara. No hay como ¡Caníbal! de Trey Parker para entender de qué estamos hablando. Japón también tiene lo suyo, con Untold Story y Alemania con Nekromatic.

Snuff

Se dice que es todo material casero, clandestino, en el que se tortura, viola, mutila y/o asesina a una persona. ¿Lo terrible?: se supone que es real. Sin embargo, no se tienen registros de ninguna cinta de este tipo (afortunadamente).

Suspenso

Se dice que es una película de suspenso, cuando el espectador no sabe qué es lo que va a suceder. Carece de información que pueden o no tener los personajes, y que el director le irá proporcionando conforme avance la trama. Obvio es ejemplificar este subgénero con Psicosis, de Hitchcock.

Misterio

Frecuentemente confundido con el suspenso, el misterio es cuando el espectador tiene información que los personajes desconocen.

LOS NO CLASIFICABLES

Dos cineastas en especial se han caracterizado por su complicado, enredado y original estilo de narrar historias. Ellos son David Lynch y David Cronenberg.

Cintas como Eraserhead (1977), Lost Highway (1997) o Mulholland Dr. (2002) del primero, o Almuerzo al Desnudo del segundo, sencillamente no pueden considerarse ni de horror, ni de terror, y a la vez tienen características de ambos géneros.

Les Temps Morts

2008-07-27T13:41:00.000-07:00

Queridos amigos de la creación y la destrucción,quiero que sientan el mismo placer que he sentido al mirar esta obra de dos grandes del arte, Tropor y René Laloux (Uno de mis favoritos en cuestiones surrealistas)

Les temps Morts (Si no me equivoco,sería en español algo como ´´El tiempo muerto´´)

Esta obra francesa une a dos grandes del surrealismo para meternos en un mundo de destrucción humana,un mundo donde podemos reflecciónar y meditar sobre nuestra naturaleza.

Y no sé ustedes, pero escuchen al deliciosa música de fondo, y talvez puedan sentir lo mismo que yo.Desesperanza,tristeza por las acciones humanas y al mismo tiempo una alegria de envolvernos en otro mundo donde todo parece un sueño,donde todo es sólo un juego del cuál pronto terminaremos de jugar.

Juzguen y comenten qué les pareció.

El Perro Andaluz

2008-07-27T12:57:00.000-07:00

Un perro andaluz es un cortometraje de 17 minutos, mudo (en 1960 se incorporaron los motivos de Tristán e Isolda de Richard Wagner y un tango), escrito, producido, dirigido e interpretado por Luis Buñuel en 1929 con la colaboración en el guión de Salvador Dalí.

El rodaje duró 15 días. Según refiere Buñuel a De la Colina y Pérez Turrent, Un perro andaluz nació de la confluencia de dos sueños. Dalí le contó que soñó con hormigas que pululaban en sus manos y Buñuel a su vez cómo una navaja seccionaba el ojo de alguien.^[1]

Un perro andaluz está considerada la película más significativa del cine surrealista. Transgrediendo los esquemas narrativos canónicos, la película pretende provocar un impacto moral en el espectador a través de la agresividad de la imagen. Remite constantemente al delirio y al sueño, tanto en las imágenes producidas como en el uso de un tiempo no cronológico de las secuencias.

Sinopsis

La película comienza con el rótulo "Érase una vez". Un hombre (Luis Buñuel, como actor) afila una navaja de afeitar mientras observa, asomándose al balcón, cómo una filosa nube corta la luna. Del mismo modo, él secciona el ojo a una mujer.

Nuevo intertítulo: “Ocho años después”. Un ciclista (Pierre Batcheff) pedalea por una calle desierta. Está ataviado con unos estrafalarios complementos: manteles blancos, tocado de monja, una caja a rayas diagonales a modo de colgante sobre el pecho... En tanto la joven de antes, que estaba leyendo, siente algo y se levanta, tirando el libro al suelo, que se queda justo abierto en una reproducción de La encajera, de Vermeer. El ciclista se detiene y cae golpeándose la cabeza bruscamente contra el canto de la acera. Ella corre escaleras abajo y lo besa frenéticamente.

De vuelta a la habitación, dispone las ropas del ciclista encima de la cama, como recomponiendo la imagen del cuerpo. Al darse la vuelta, ve al mismo hombre mirando las hormigas que surgen de un agujero negro de su mano. Mediante fundidos encadenados, se transforma en el vello axilar, un erizo de mar y en un grupo de personas que rodean a una mujer de apariencia andrógina que tantea con un bastón una mano cortada que yace en medio de la calle. Un policía recoge la mano, se la entrega y el andrógino la mete en la caja de rayas diagonales que llevaba el ciclista. La gente se “disuelve” y un coche atropella al andrógino, dejándolo en el suelo inerte.

El hombre y la mujer han visto toda la escena desde la ventana de la habitación, y la muerte y atropello del andrógino causa al hombre una gran excitación sexual, que le lleva a perseguir a la mujer al ritmo de un tango para acariciar sus pechos, que se funden en nalgas. Cuando le vemos, sus ojos están en blanco, su rostro en éxtasis y de su boca chorrea una baba sanguinolenta. Para defenderse ella le amenazará con una raqueta triangular, y el hombre busca algo a su vez, encontrando una cuerda en el suelo, pero al tirar de ella están atados dos trozos de corcho, dos frailes maristas y dos pianos de cola con sendos burros putrefactos encima. La joven emprende la huida, pero al cerrar la puerta atrapa la mano del hombre de la que brotan hormigas. El cuarto al que accede la muchacha es idéntico al de antes y tumbado en la cama aparece el ciclista con los ropajes de antes.

Nuevo rótulo: “Hacia las tres de la madrugada”. Un hombre con ademán autoritario ordena al hombre de las ropas extravagantes que las arroje por la ventana. Después, como en un castigo escolar, lo pone de cara a la pared y carga sus brazos en cruz con libros, que pronto se transforman en revólveres con los que tirotea a su doble, que cae contra la espalda desnuda de una mujer en un parque, de donde es recogido por transeúntes que por allí pasean.

La mujer entra en la habitación y ve en la pared la Acherontia atropos, una mariposa cuyo tórax tiene un aspecto semejante a una calavera; y también al hombre, que carece de boca y que es sustituida por el vello de la axila que acaba de desaparecer de la de la muchacha. Esta abre la puerta y accede directamente a una agreste playa, donde aparece un nuevo joven con el que pasea, encontrando a su paso los adminículos del ciclista.

Un nuevo rótulo “En primavera” aparece sobreimpresionado en el cielo donde se ve un paisaje desierto en el que están enterrados hasta el pecho el hombre y la mujer, según concluía el guión original, «ciegos, con los vestidos desgarrados, devorados por los rayos del sol y un enjambre de insectos».

Mis amadas Fotografias

2008-07-25T16:33:00.000-07:00

Si señores,también tengo una colección inmensa de fotografías de todo tipo, que he tomado en mi
cansada carrera como donadie fotográfico.

Pásenle a ver cosas extrañas que he capturado con mi cámara,vean paisajes Ensenadenses y de otras zonas aledañas de nuestro maravilloso mundo salvaje.

Conozcan bichos,dulces mexicanos,y también vean las fotografias que les he tomado con mucho
cariño a cierta chusma santa.

Sean testigos de algunas fotografias de mutantes morfológicos que habitan en mi interior!
No esperen mas, entren a ver algunas de mis viejas fotografías, pásenle, no cobro!

Píquenle a las fotos para viajar!

Píquenle a las fotos para viajar!

Ven estas fotitos?

Si le pican se hacen grandes para que las vean mejor , así como el lobo feroz !

Mas Albums (Goth/Industrial)

2008-07-25T13:40:00.000-07:00

ECHO AND THE BUNNYMEN - BBC Radio 1 Live In Concert (1992)

Género/Genre: Postpunk
País/Country : Inglaterra
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Grabado por la BBC durante un concierto en Liverpool Empire Theatre del 11 de Enero de 1988 y del programa In Concert de la BBC Radio 1, fué editado recién en 1992 por Windsong International.
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Tracklist
01 Rescue
02 Heaven Up Here
03 With A Hip
04 Bombers Bay
05 All I Want
06 Back Of Love
07 Crocodiles
08 Zimbo
09 Seven Seas
10 Bedbugs And Ballyhoo
11 The Cutter
12 Show Of Strength
13 Lips Like Sugar
14 Thorn Of Crowns
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Lacrimas Profundere - Songs for the Last View (2008)

Genre/Género: Gothic Rock
Country/País: Alemania

Este es el mas reciente trabajo de esta excelente banda fue lanzado el pasado 26 de Junio y sigue muy por la linea de el "Filthy Notes for Frozen Hearts" que tambien pueden encontrar en el archivo del blog.

Tracklist:

01. The Last View
02. A Pearl
03. The Shadow I Once Kissed
04. Veins
05. We Shouldn't Be Here
06. And God's Ocean
07. Suicide Sun
08. Dear Amy
09. A Dead Man
10. Sacrificial Lamb
11. Lullaby for a Weeping Girl
12. While
13. A Love That Doesn't Care (Non-Album Track)

http://www.lacrimas.com/

http://www.myspace.com/lacrimasprofundere

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The Cruxshadows - Immortal (2008)

Genre/Género: Darkwave
Country/Pais: USA

Aca los dejo con el nuevo EP de esta legendaria banda, y esperamos ansiosos su nuevo CD, espero lo disfruten.

Tracklist:

1. Immortal

2. Immortal [Radio Edit]

3. Ariadne [Legendary Mix]

4. Immortal [Our Souls Enduring Club Mix]

5. Exile

http://www.cruxshadows.com/

http://www.myspace.com/cruxshadows

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Combichrist - Frost EP Sent To Destroy (2008)

Genre/Género: EBM/Industrial
Country/País: Noruega

Aca los dejo con lo nuevo de el señor LaPlegua, con remixes de bandas tan buenas como Northborne y Rotersand, y la legendaria Suicide Commando.
Espero lo disfruten

Tracklist:

01. Sent To Destroy
02. The Kill (Instru-Mental Version)
03. Prince of E-Ville
04. Sent To Destroy (Reworked By Rotersand)
05. Sent To Destroy (Northborne Remix)
06. Sent To Destroy (Sacrifice Remix By Suicide Commando)
07. Prince of E-Ville (Princess Mix By Babyland)
08. Prince of E-ville (Chicago Club Mix By Accessory)
09. Prince of E-ville (Caustic Remix)

http://www.combichrist.com/

http://www.myspace.com/combichrist

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Ruoska - Rabies (2008)

Genero: Industrial Metal
Pais: Finlandia
Pagina web
Myspace

Tracklist:

1. Saarnaaja
2. Lihaa vasten lihaa
3. Helvettiin jäätynyt
4. Ei koskaan
5. Pirunkieli
6. Vankilani
7. Valtaa, väkivaltaa
8. Pakkomielle
9. Porttikielto taivaaseen
10. Sotasokea

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V.A. - Elektrisch Vol. 3 (2008)

Genero: Industrial/EBM/Synthpop-Future Pop.
PAGINA WEB

MYSPACE

Tracklist:

CD1:
01. Rotersand - Lost (Re:Streched) 02. Moby - Slipping Away (MHC Extended Remix)
03. Apoptygma Berzerk - Mourn (Mesh Remix)
04. Kim Wilde - Loved (Full Length Club Version Pulsedriver vs. Beam Remix)
05. Oomph! Feat. Marta Jandova - Traumst Du ([:SITD:] Remix)
06. Covenant - Happy Man (Happiness Remix by Seb)
07. Assemblage 23 - Sorry (Retro Electro Mix)
08. Yazoo - Don't Go (Todd Terry Freeze Mix)
09. Boytronic - Living Without You (Foreland Version by Ronan Harris of VNV Nation)
10. [:SITD:] - Kreuzgang (Dolorosa Version by Angels And Agony)
11. Ladytron - Sugar (Jagz Kooner Mix)
12. IAMX - Nightlife (People Theatre's Trip To Berlin Mix)
13. Diorama - Exit The Grey (elektrisch!)

CD2:

01. Mind.In.A.Box - What Used To Be (Peter Rainmans Turning Point Mix)
02. Diary Of Dreams - The Plague (Ver.N4-4)
03. Edge Of Dawn - Pray For Love (Remix)
04. Obscenity Trial - My Mind Your Mind (Darkstar Music Club Mix)
05. Don Juan Dracula - Take Me Home (Emmon Remix)
06. Universal Poplab - Soma Generation (Menichal Servants Remix)
07. Janosch Moldau - Sweetest Heart (People Theatre Presence Mix)
08. Thermostatic - The Box (Tigerbaby Extended Mix)
09. Syrian feat. Marian Gold - Supernova (Extended Version)
10. The Promise - Hold On (Club Mix)
11. Jaw - Creature Of Masquerade (Apoptygma Berzerk Remix)
12. Mechanical Cabaret - See Her Smile (Radiophonic Mix)
13. Emmon - Frenzy Eyes (Emmon Remix)
14 .Ultima Bleep - Back (Club Remix)

Descarga:

Parte 1
Parte 2
Parte 3

V/A Industrial Gothic Assault

2008-07-25T13:33:00.000-07:00

Chiquillos del mal,les tengo esta compilación de Industrial, para que se me pongan a bailar sabrosamente y siniestramente cósmico.

Magnífica compilación que incluye a las más destacadas bandas exponentes del EBM, Electrodark, Industrial Metal y el Synth Pop, entre otros géneros que aparecen acá. Como pueden ver, el trabajo está realmente de lujo. Sólo la portada nos da cuenta de la calidad de su contenido. Acá tenemos a íconos electrónicos como VNV Nation, Icon Of Coil, Hocico, Razed In Black o Covenant, sólo por nombrar algunos. Realmente tenemos a lo mejor de lo mejor, pues cada banda aporta con grandes canciones, lo que hace que el disco sea un acierto desde principio a fin. Espero que les guste, porque realmente lo van a pasar muy bien escuchando este excelente trabajo. Disfrútenlo malditos!

Canciones:

01 Grendel - Soil Bleed V3
02 VNV Nation - Epicentre
03 Icon Of Coil - Shelter
04 Covenant - Death Star
05 Hocico - Love Posing As A Prostitute
06 Tactical Sekt - Burn Process (SITD Version)
07 Vigilante - Heroes Code
08 Razed In Black - Blush
09 Intertia - Black Stare
10 Swarf - Motion
11 Amsducia - Dead Or Alive
12 Collapsed System - Blute Jetz
13 SITD - Suffering In Solitude

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Tre Lux - A Strange Gathering

2008-07-25T13:29:00.000-07:00

En 1999 llegaba a su fin una de las bandas más influyentes dentro de lo que es el darkwave a nivel mundial: Switchblade Symphony. El simpático dúo compuesto por Tina Root (en la foto) y Susan Wallace daba término a uno de los proyectos más interesantes que había tenido la música gótica. De acuerdo a entrevistas y artículos que he leído, las dos chicas querían seguir caminos diferentes. Aparentemente Tina Root estaba un poco agotada de la música gótica. Ella declara que aún siente mucho agrado por este tipo de música, pero que ella quiere expandir sus horizontes y tener un proyecto más apto para cualquier tipo de público, es por eso que decide lanzar tiempo después su carrera en solitario bajo el nombre de Tre Lux. Este proyecto es muy diferente de lo que hizo con Switchblade Symphony. En su sitio web aparece una declaración en donde afirma que en el pasado nunca habría hecho un disco compuesto sólo de covers, pero aquí tenemos todo lo contrario. "Nunca digas nunca" decía arrepentida después.

En este grandioso disco tenemos covers de bandas mundialmente conocidas, como Coldplay, Depeche Mode, Radiohead, Norah Jones, Duran Duran, entre otros. El sonido es realmente fascinante. Un trabajo alternativo que combina elementos rockeros y electrónicos n su justa de medida. No se va a ningún extremo. Además cuenta con ese estilo único e inigualable de su voz. Y para demostrar que no se ha olvidado cmpletamente de su pasado, incluye en el disco un último track, que corresponde a una nueva versión del ya conocido Bad Trash, de Switchblade Symphony. Realmente muy bueno tener este disco en casa. Se los recomiendo. Muy bueno.

Track Listing
01 Never Let Me Down Again
02 Come Away With Me
03 Wild Horses
04 Yellow
05 The Chauffeur
06 I Know There's Something Going On
07 What's On Your Mind (Pure Energy)
08 Black Hole Sun
09 Karma Police
10 Every Day Is Halloween
11 Run
12 Bad Trash (Switchblade Symphony)

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Sopor Aeternus - La Chambre D´echo (2004)

2008-07-25T13:22:00.000-07:00

Si quisiéramos hacer un ranking con las mejores bandas góticas de la historia, sin duda que Sopor Aeternus, con su dramática historia sexual, ocuparía uno de los primeros lugares. Anne Varney, la mente maestra tras este genial proyecto, es un personaje digno de culto, que trabaja en su música como ningún otro, dándole ese toque dramático que ningún otro podría. La música de Sopor no tiene precedentes, porque la dedicación tras cada obra maestra que nos entrega es notable. Un gran nivel de producción.
En este disco lanzado el año 2004 vemos una faceta más electrónica que en sus discos anteriores. De hecho el impacto fue tal que muchos fans se decepcionaron un poco, a la vez que se incorporaron muchos otros. Un disco que no pasará inadvertido para sus oídos. Disfrúten ahora de la siniestra "Cámara Del Eco, Donde Los Pájaros Muertos Cantan".

Canciones:
01 The Encoded Cloister
02 Backbone Practise
03 Idleness And Consequence
04 Beyond The Wall Of Sleep
05 Imhoep
06 Hearse-Shapid Basins Of Darkest Matter
07 Interlude - The Quiet Earth
08 We Have A Dog To Exercise
09 The Lion's Promise
10 Leeches And Deception
11 The Skeletal Garden
12 Feed The Birds
13 Consolatrix Has Left The Build
14 Day Of The Dead

La Chambre D'echo - Where The Dead Birds Sing

Christian Death - Amen (En vivo en México)

2008-07-25T13:15:00.000-07:00

Señoras y señores. Tengo el honor de dejar con ustedes una de las obras más difíciles de encontrar de Christian Death. Hablo de Amen, uno de sus tantos trabajos en vivo, pero con la diferencia que el sonido es de una calidad bastante superior a varios otros. Podríamos decir que este es el mejor, junto con Iconologia en calidad de sonido. La carátula, como pueden apreciar, está inspirada en el pueblo Azteca (aparece una de sus clásicas pirámides en la cual de desarrolla una ritual de sacrificio, una característica propia de este pueblo guerrero).
Además, incluye temas realmente fascinantes, como la magnífica Serpent's Tail (Cola de Serpiente), que es una de mis favoritas. Sin más rodeos los dejo con este exclusivo material. Ahora simplemente déjense llevar por una de las mejores bandas que ha tenido la escena gótica mundial.

Yo no me hago responsable de que caduquen los links de descarga eeh!

Así que en cuanto puedan háganlo,descarguenlos malditos!!

Hagan que valga la pena todas las ampollitas de mis santos dedos!

Y comenten!

CD 1
01 Prelude [Introtape with Audience]
02 Prologomenon
03 The Nascent Virion
04 Damn You
05 Into Dust
06 Sick of Love
07 Drilling the Hole
08 The Serpent's Tail
09 Wretched Mankind
10 Kingdome of the Tainted Kiss
11 Children of the Volley

CD 2
01 Eternal Love
02 Temples of Desire
03 Speaking With Audience
04 Deeply Deeply
05 Androginous Noise Hand Permeates
06 Invitation au Suicide
07 Zero Sex
08 Heresy Act II
09 Audience With Encore
10 Sleepwalk
11 Ashes

Descarga Cd1

Descarga Cd 2

El humor de mi Anna Varney

2008-07-25T13:06:00.000-07:00

En mi vida personal yo he tomado el humor como una forma de sentir la vida..
.. O la muerte, nunca se sabe.

Para mi el humor es un juego en el que podemos viajar lejos de este mundo tan saturado,es como un sueño surrealista,nos vuelve locos y nos hace sentir.

El humor es como uno de esos curitas para las heridas, ya saben cuáles no se hagan!.
Tambien es como una forma de relacionarse con la sociedad.

Anna Varney sin lugar a duda es alguien que tiene el humor muy notorio en su incógnita vida!

Por todos es conocido el oscuro drama tras la música de Sopor Aeternus. Y no es para menos. Imagino que debe ser horroroso desear estar en un cuerpo de otro sexo. Pero esto no ha sido impedimento para que se publiquen varias fotografías en las que se muestra un sentido del humor bastante desarrollado. Aquí sólo una pequeña muestra de lo que puede llegar a hacer nuestra "diva del goth".

En esta fotografía de una edición de lujo (cosa demasiado normal en Sopor) del disco Nenia C'alladhan se puede ver una pequeña parodia del logo de una conocida empresa textil llamada "Fruit Of The Loom". Anne Varney, simpática como siempre, quitó algunos elementos del original imagotipo y puso su rostro, además de cambiar la palabra "Loom" por "Tomb" (tumba en español), como para darle un toque siniestro a la compañía.

¿Quién no ha oído alguna vez hablar de la polémica frase que hizo un punk acerca de la tribu urbana? "Punk Is Dead" es una marca registrada hace ya años y que generó mucho rechazo entre los seguidores de esta ideología o estilo de vida. Y Anne Varney quizo hacer un poco lo mismo con el movimiento gótico, tal vez con la intención de generar una polémica que le trayera buenos dividendos, aunque parece no haber resultado finalmente.

Vil Condena

2008-07-25T12:55:00.000-07:00

Nombre: Vil Condena
Origen: Mexico
myspace/vilcondena
Genero: Experimental / Gothic / Industrial
Album: Vil Condena (Homonimo)

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VIL CONDENA es poesía convertida a la semejanza de un arcángel en el ensueño de un espíritu vagabundo. Un demonio con vestiduras y tonalidades de músico profético ante el lenguaje arcaico de simetrías y panoramas oscuros, blancos y grises.
VIL CONDENA es aquel corazón actuando ante trémulos de secreta y silenciosa inspiración. Es la secta comprometida con la fe de crear, de curar heridas y cicatrices producidas por la sedentaria melancolía del artista. La contemplación de la estética es una de las razones del ser reflexivo y en primera impresión VIL CONDENA se retroalimenta y reflexiona sobre las diversas temáticas que fluyen en su sangre, en su cuerpo, en su metamorfosis en constante transformación: desde la inspiración del dolor hasta el verso mas hermoso del amor, desde el transcurso de la agonía y la muerte hasta la visualización del mas bello pensamiento de vida. Todo acontece en este hibrido cuerpo, todo acontece ante el surgimiento de la posibilidad del drama humano. La constante preocupación por imperar en laberintos polvorientos, VIL CONDENA la mascara de arena, el autorretrato de la misma prisión de un aullido no escuchado. Y de ahí el dilema: ¿A dónde vas cuestiono la conciencia? Y la inconciencia respondió: a volar lejos de ti.

INTEGRANTES:

[H.I.I] Voz
[DEX] Sintetizador
[MINO] Bajo

LETRAS DISCO:

[El dilema de las almas sangrantes ] by minoh

Mueren sueños,
Lenguas se extinguen.
Pensamientos se desvanecen,
Roto lo físico e inexistente… división de lo real.
Mundos inflamados de odio… raíz de la extinción.
Visión es una ilusión… en manos de dioses de plástico, de papel, de metal.
Todos podremos ser títeres sin alma, pintados con una gran sonrisa.
Parpados aprisionados por ignorancia…
Ha llegado el momento del fin…
Llega el momento de la sed y la inanición…

El dilema de las almas sangrantes,
Dedos que se estiran para alcanzar quien sabe que…
Pretendiendo alcanzar algo que los haga vivir un día mas…

[Pasos de la Obsesión] by H.I.I

Ya no soportas fingir en esta realidad, que aniquila a tu ser.
Atormentando la inocencia de tu triste fe,
Diluyes la ilusion con escenas de horror, de terror...

¿Escuchas los pasos de la obsesion?

Heridas gravitan en la piel, locura!...
Dejaste escurrir la afliccion.
La sentencia es tu fin, momentos se tornan intolerables.
Pesadillas, la castracion de tu voluntad.

[La consumación de los Martires] by H.I.I

El latido fallece de las venas…
¿Quién pagara las culpas? Las culpas de hoy…
Las culpas son el elixir de dios…
Mártires agonizando
El perdón de los pecados
Imágenes del caos en la memoria de cristo… Jesús.

[Petalos de Rostros Silenciosos] by H.I.I

La sangre fluye con espinas,
Incontenible dolor...

Entretejiendo el misterio,
voces se alejan ...
Se esfuman paraisos.

Parpados sin abrir,
perplejas las miradas,
ocaso de manchas indelebles...

Jamas llegara el consuelo que fulmine la agonia...

Diva Destruction

2008-07-25T12:42:00.000-07:00

La Historia:

Me fascina la actitud de "chica mala" de Debra. Su voz la encuentro realmente increíble, pues es una de las pocas que logra transmitirme un odio auténtico. Las otras personas que pueden hacer esto son Tina Root de Switchblade Symphony, la vocalista de Blondie y tal vez Siouxsie Sioux. Pero no hay como la energía de Diva Destruction en sus composiciones. Sin embargo no todo es perfecto y trataré de ser lo más objetivo posible, pues es demasiado difícil criticar lo que nos gusta, pero considero que es necesario para saber qué es lo que estamos escuchando.

Exitoso debut

A fines del siglo XX aparece, entre tantos lanzamientos de música gótica a nivel mundial, un disco que se convertiría en uno de los hitos de la historia del darkwave. Diva Destruction, con su disco debut "Passion's Price" logró llamar la atención de miles de fanáticos de los teclados synth y pistas bailables. "The broken ones" se convirtió rápidamente en un verdadero himno gótico. Tal vez les parezcan exageradas mis observaciones, pero hay que reconocer que tuvo una gran aceptación por parte del público de tendencia oscura.
Este primer lanzamiento se puede considerar como una fusión entre el synth pop clásico de los ochenta, con influencia de diversas bandas como Siouxsie & The Banshees, Cocteau Twins y Switchbladde Symphony principalmente. Passion's Price es una obra que no carece en lo absoluto de inspiración. Pueden decir lo que quieran del disco, y voy a estar de acuerdo en muchas críticas negativas hacia la producción, pero si hay algo que sobra es pasión e inspiración, que, a falta de calidad, bastante tranquilos nos deja.

Muchos se fascinaron por completo con la aparición de esta banda originaria de Los Angeles, California; que cosechó exito y criticas bastante positivas hacia la calidad de sus presentaciones en vivo. Lamentablemente nunca he tenido la oportunidad de oírla en directo, pero por lo que se ve en fotografías sus shows cuentan con una buen aspecto visual y la producción de su vestimenta es notable. Me encantan los vestidos que utiliza esta compositora que además tiene estudios de piano clásico, un detalle no menor.

Varios años después, exactamente en 2003 aparce su segunda placa, ahora bajo un nuevo sello independiente: Metropolis Records. El título del esperado álbum fue Exposing The Sickness. El resultado: un verdadero suceso gótico/dark. Debra fue invitada a participar del connotado Wave Gothik Treffen, celebrado, como ya saben, cada año en la localidad de Leipzig, Alemania. Actualmente no es una novedad tenerla por esos lados, ya que es habitual que aparezca entre las bandas invitadas de dicho festival.
Exposing The Sickness representa un paso adelante en materia de composición e interpretación. Si en Passion's Price vimos odio y pasión, en Exposing The Sickness vimos eso mejorado y un poco más. La voz de Debra evolucionó de manera que ahora que ahora teníamos una actitud de odio mucho mejor lograda.

Run Cold: su primer tropiezo

Pero todo lo que sube tiene que bajar. Todos han visto decaer la calidad de los artistas en un mmento determinado de sus carreras. Le pasó a Tilo Wolf con Lichtgestalt, a Siouxsie y a Morrissey en varias ocasiones y cómo no le iba a suceder a Diva Destruction. Todos esperábamos ansiosos el regreso de Debra después de 3 años de silencio. Sin embargo nos dejó con amargo sabor el lanzamiento de Run Cold, su tercer disco de estudio. Después de esta aparición muchos fueron quienes criticaron el trabajo de la banda, diciendo incluso que se estaban plagiando a si mismas. En este disco se evidencia una repetición constante de la fórmula empleada por The Broken Ones. Si oyen con detenida atención los temas de este disco se darán cuenta de que The Broken Ones posee las mismas estructuras de varios de los temas de este nuevo álbum. Incluso el parentesco llega a parecer insólito en el inicio de los temas. Sin embargo podemos rescatar unos pocos: Safe With Me, Screaming Inside, Resolution y tal vez Run Cold.

Lo que se viene: ¡Nuevo disco de estudio!

Debra anunció públicamente que está trabajando para lo que será el cuarto álbum de su carrera en Diva Destruction. Según ella, tiene muchas ideas y está bastante entusiasmada con el proyecto que, esperamos reivindique la imagen de Diva Destruction como una de las bandas más importantes del momento dentro de lo que es la escena Gothic/Darkwave.

Esténse quietos plebes! en cuanto salga se los pondré para que lo descarguen!

La madriguera del gusano blanco (Libro)

2008-07-25T12:25:00.001-07:00

La madriguera del Gusano Blanco (Bram Stoker)

Escrito por el genialísimo irlandés Bram Stoker, este es un libro plagado de íconos de la imaginería gótica. Pareciendo estar escrito bajo la influencia de las drogas, el libro entremezcla varias historias independientes y muy poco desarrolladas, para acabar en una novela de surrealismo gótico puro. Fué la última obra que escribiría Bram Stoker, pues falleció alrededor de un año después, en 1912, pocos días después del hundimiento del Titanic.

La historia muestra varios elementos de las creencias druidas, góticas y otras culturas europeas antiguas. La trama principal es sobre Lady Arabella, quien es en realidad un monstruoso gusano blanco, y que ha sobrevivido por siglos. Adam se da a la tarea de investigar el asunto y eliminar al monstruo, desarrollando una historia increíble, llena de íconos surrealistas, góticos y sexuales. Se vive la tragedia del amor, la desesperación del desamor, la aventura, aletrnando con elementos medievales. Es una novela genialmente bien escrita, muy al estilo de Stoker, te envuelve en la historia y te hace sentir cada elemento involucrado.

Metal Mexicano !

2008-07-25T11:03:00.000-07:00

Algunas bandas de Metal Mexicanas.

Erszebeth - La Condesa Inmortal

UN DISCO DE METAL GOTICO MUY BUENO Y PUES QUE SEA DE SU AGRADO.

DESCARGAR

Dolmen - Eternidad Oscura

AQUI LES DEJO ESTE ALBUM QUE ME PASARON UNA BANDA DE BLACK METAL TOTALMENTE MEXICANA.

DESCARGAR

Inquisidor - Sobre Tu Cadaver

BAJALO

Ramses - Guerreros del Metal

Hace su aparición en este blog un clasico del Heavy Metal Mexicano, Ramses con este album que incluye 14 rolas. Mi favorita es Sedientos de Poder, pues ya tengo otro de Ramses llamado Delirio de Desastre pero la neta no me latio para nada, la voz de ese album no trae nada, en cambio en este de Guerreros del Metal me parece una buena voz para heavy metal. Pues espero que les agrade este album, y pues ya saben "cada quien sus gustos".

Click para descargar

Guadaña - Matar Por Matar

Banda de Guadalajara de Death Metal.

DESCARGAR

Megaton - Megaton

Bueno, se viene megaton una banda de heavy metal al parecer salida de Torreon, y formada alrededor de 1988, entre sus filas anda el vocal de Coda, y pues hay que darle una buena escuchada a ver que tal se la rajaba este wey en el heavy metal y no en el hard rock, por cierto si alguien quiere algo de Coda nomas diga. Aqui esta el track list:

1. Niños del 2000 03:02
2. Poseído 03:23 [view lyrics]
3. Con los Brazos Abiertos 04:00
4. Vida Después de la Muerte 03:49
5. Llamado de Rock 02:39
6. Bajo Control 02:53
7. Mala Mujer 02:45
8. Príncipe 03:20
9. El Precio 02:29

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Leprosy - La Maldición

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Si quieren mas , nomas me avisan

Descargas de Punk,Rock,Hardcore,etc.

2008-07-25T10:29:00.000-07:00

Esto lo pongo para aquellos que practican algun deporte extremamente extremo como Skateboard,Roller Skate,BMX,etc.

Son Albums o compilaciones de géneros como Rock,Hardcore,Punk,etc.
Para que los descarguen y se pongan a hacer piruetas! jajaajaja.

Punk O Rama Vol.3

Canciones:

01. We Threw Gasoline on the Fire and No - NOFX
02. Everybodies Girl – Dwarves
03. World's on Heroin – All
04. Say Anything – Bouncing Souls
05. Delinquent Song – Voodoo Glow Skulls
06. Everready – H2O
07. Greed Motivates" – Straight Faced
08. Telepath Boy" – ZEKE
09. Never Connected" – Union 13
10. Gotta Go" – Agnostic Front
11. Defiled" – New Bomb Turks
12. Haulass Hyena" – The Cramps
13. Rats in the Hallway" – Rancid
14. Steel-Toed Sneakers" – Humpers
15. Bad Seed" – Wayne Kramer
16. Rotten Egg" – Gas Huffer
17. Poison Steak" – Red Aunts
18. No Equalizer" – Down By Law
19. Alright" – Osker
20. A.D.D." – Ten Foot Pole
21. Lozin' Must" - Millencolin
22. You" – Bad Religion
23. Ordinary Fight" – I Against I
24. If" – Pulley
25. Wake Up" – Pennywise

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The Ramones - Antología

Canciones:

CD 1
1. Blitzkrieg Bop
2. Beat on the brat
3. Judy is a punk
4. I wanna be your boyfriend
5. 53rd & 3rd
6. Now I wanna sniff some glue
7. Glad to see you go
8. Gimme gimme shock treatment
9. I remember you
10. California sun
11. Commando
12. Swallow my pride
13. Carbona not glue
14. Pinhead
15. Sheena is a punk rocker
16. Cretin hop
17. Rockaway beach
18. Here today, gone tomorrow
19. Teenage Lobotomy
20. Surfin' bird
21. I don't care
22. I just want to have something to do
23. I wanna be sedated
24. Don't come close
25. She's the one
26. Needles And Pins
27. Rock 'n' Roll High School
28. I want you around
29. Do You Remember Rock 'n' Roll Radio?
30. I can't make it on time
31. Chinese Rock
32. I'm affected
33. Danny says

CD2
1. The kkk took my baby away
2. She's a sensation
3. It's not my place (in the 9 to 5 world)
4. We want the airwaves
5. Psycho therapy
6. Howling at the moon (sha-la-la)
7. Mama's boy
8. Daytime dilemma (Dangers of love)
9. I'm not afraid of life
10. Too tough to die
11. Endless vacation
12. My brain is hanging upside down (Bonzo goes to Bitburg)
13. Somebody put something in my drink
14. Something to believe in
15. I don't want to live this life (anymore)
16. I wanna live
17. Garden of serenity
18. Merry christmas (I don't want to fight tonight)
19. Pet sematary
20. I believe in miracles
21. Tomorrow she goes away
22. Poison Heart
23. In don't wanna grow up
24. She talks to rainbows
25. R.A.M.O.N.E.S.

Descargar Cd1
Descargar Cd2

Kaotiko - Adrenalina (2008)

Canciones:

01 Adrenalina
02 Alcoholemia
03 Qué infancia
04 Y tú qué miras
05 Oh Caroline
06 Éste muerto está muy vivo
07 Paradisu taberna
08 Buscando la mina
09 Okupas SA
10 Tic Tac
11 Malas ideas
12 Oculto sueño
13 Luna Rossa (Banda Bassotti)

Descargar

jajaja casi lo atropeyan!

2008-07-23T15:11:00.001-07:00

Misses Car - video powered by Metacafe

Digital Hardcore

2008-07-22T16:09:00.000-07:00

Muchachitos de la creación,para los que aún no conocen este electrosalvaje estilo musical,o para los que ya lo conocen pero quieren saber un poco más.

Les comparto las siguientes líneas sobre el Digital Hardcore,pero ya saben, la vida es mas sabrosa en el mar y tambien con música, así que mientras leen pueden escuchar el siguiente video.

El Hardcore Digital es un estilo musical que fusiona elementos de hardcore punk y la música electrónica. Se desarrolló en Alemania durante la década de los 90´s

Es música de alto tempo y abrasivo, que combina la velocidad, pesadez y la actitud del hardcore punk con la música electrónica como el hardcore techno, gabber, industrial y el Noise.

El uso de la guitarra eléctrica se mantiene y que se juega en relación con samplers, sintetizadores y máquinas de tambor. Si bien el uso de la guitarra y los instrumentos electrónicos es un requisito, tradicionales guitarras bajo y baterías son opcionales.Las vocales son cantadas por más de un miembro del grupo.Mientras uno canta otro miembro suele gritar.Las letras están muy politizados y defienden de izquierdas o anarquistas ideales.

La primer banda que se formó de este género y a la cual se le acuñó el término ´´ Digital Hardcore´´Fué a la banda lidereada por el Maestro de la electroviolencia.. el señor Alec Empire con la banda Atari Teenage Riot, de la cuál les hablo un poquito mas abajito.

Aqui les pongo una lista de bandas de Digital Hardcore para que se alimenten sus oidos y bajen su música, poniéndoles en primer lugar a mi favorita, ya saben,, a esos tal.. Atari Teenage Riot.

Atari Teenage Riot (Los Reyes del DHC)

2008-07-22T15:58:00.000-07:00

A continuación les presento a los Reyes del Digital Hardcore.

La primer banda de éste que es uno de los géneros que más uso a la hora de recorrer
la ciudad en mis patines!

Pero que les parece si mientras leen la biografía,le pican al play del video, para que al mismo tiempo escuchen su violencia electrobestial!

Atari Teenage Riot fue un banda techno alemana, formada en Berlín en 1992. Profundamente política, mezclan puntos de vista del anarquismo, antifascismo y anti-nazismo con letras punk y un sonido techno llamado digital hardcore, el cual también es el nombre de la discográfica de Alec Empire.

Historia

El grupo fue formado como un ataque a la escena techno neo-nazi alemana y consistía en tres berlineses: Alec Empire, Hanin Elias y Carl Crack. En 1997 la artista japonesa-americana Nic Endo se unió al grupo. Sus recitales en vivo durante este tiempo fueron caracterizados por violencia. Durante un show en Berlín en Mayo de 1999 los miembros de la banda fueron arrestados por incitar a los concurrentes a la violencia y por causar disturbios contra la policía. El grupo se separó en el 2000. Cualquier posibilidad de reunir a la banda se disipó el día 6 de Septiembre del año 2001 debido al fallecimiento de Carl Crack quien tuvo una larga lucha contra una adicción a las drogas.

La nieve Nestle (Alerta!!)

2008-07-22T13:31:00.000-07:00

Estoy inmensamente descepcionado y lleno de asco en mi interior.

Les contaré la trágica historia de un pelele que fué al mercado a comprar sus vitales
alimentos.

Estaba yo bien campante en su tienda Ley e iba con mi carrito bien coqueto yo, así bien
pipirisnais y pues pasaba por un pasillo... Luego por otro... Y otro mas y así iba llenando
el fabuloso carrito de metal.

Galletas,Val-vitas,Carnes,huevos, etc etc.

Luego me dirigí al departamente de salchichonería,que es uno de mis favoritos por todas las
aventuras que pasan ahi.

Yo iba algo antipático y tenia ganas de gritar o pelear ajajja.

Muchacho vas a llevar jamón? - Me dijo una mongolita.

Si quiero - Le respondí con toda la elegancia que pude.

Quiero 40 pesos del ahumado.
La muchachita santa pesaba el jamón, quitaba, le ponía, le quitaba, hasta que amablemente
me dijo. - Son 41 pesos, asi lo dejo?

Y me acordé que andaba de antipático y exigente así que sólo le respondí con:

40

Y la tipeja me hiso una cara de fuchi y le quito dos revanaditas de jamón y me dijo
amablemente pero con intención salvaje- Que le vaya bien.
Y yo.. Gracias

Luego un poco antes de ir a la caja, me acordé de que tenía antojo de nieve, así como si
fuera una de esas mujerzuelas embarazadas.

Me fui a buscar el pasillo de los congelados y lo encontré.

Normalmente compramos de la napolitano, pero yo quería algo diferente, asi que llevé
Napolitano pero de la marca Nestlé, dije- Es buena marca, espero que la nieve tambien lo sea.

Y ya me formé como soldadito de plomo y esperé mi turno en la caja.

Tiiit ... Tiit.. tiiit.

Me cobraron y al final le dí limosna a quien empaquetaba la mercancía.

Claro que yo les doy propina según aptitudes

Y finalmente me fui a la sección de taxis para regresarme a mi dulce hogar.

La nieve Nestlé:

Es lo más asqueroso que he provado en mi corta vida!!!

Jamás la volveré a comprar!!

Su textura era desagradablemente asquerosa, asi como si fuera caca de bebé(Excepto por el color)

El sabor? no la prové, odio el chocolate! entonces ir a la fábrica de chocolates sería una tortura, maldito m... perdón,, eso no es.

Si me gusta el chocolate, pero esta nieve es asquerosa!
El sabor era muy artificial, como era napolitano, les contaré en tres capítulos.

Capítulo I - Vainilla.

Para empezar yo soy de los que sirven la nieve conforme a sus sabores favoritos.

La mayor parte de lo que me puse en mi santo vaso fué de vainilla,pero no contaba con la astucia
de que el sabor sería como el de maizena de vainilla pero con mucho engrudo y bastante frio!

Entonces de ahi empezó mi terrible desprecio hacia esa nieve.Luego con mi golosa cuchara me
dirigí al área de chocolate dentro de mi vaso.

Capítulo II - Chocolate.

Saaas,doy el primer bocado de este suculento sabor.

La sensación fué un poco menos asquerosa que con la de vainilla.
El sabor era com de chocolate intenso pero la textura le daba un poco de tono asqueroso,
era asi como les dije,, caca de bebé,asi como empalagosa y chiclosa!(Y no es que haya provado
la caca de bebé)

Al final quedaba asi un saborcito como de plástico viejo,, algo así.

Capítulo III - Fresa.

La peor de las tres, su textura era aún mas chiclosa, asi como su fuese de esa cosa que usan
para impermiabilizar el techo, asi pastosa como la pasta dental!

El sabor era lo peor! jamás había provado una nieve de fresa así!
Y juro por Dios que jamás lo volveré a hacer!
Jamás compraré de nuevo esa nieve.

De hecho a nadie en mi casa les gustó y me miraban con cara de odio por haberla comprado.

Hoy por la mañana decidí provarla un poco, por si acaso el sabor le habia cambiado bajo la
influencia de mi harmoniosa casa.

Y nada! seguía igual o peor de asquerosa!

Así que me armé de valor y sin que nadie me mirara, me fui corriendo asi de puntitas como en las
caricaturas, y llevé la cubeta de nieve al trasto del gato.

Se la dejé ahi, pensé... Si alguien muere entoxicado por esta asquerosa nieve... que sea el gato!

Y así es mis queridos amigos. Yo disfruto mucho el ir de compras al mercado, es un mundo de aventuras y de carne! Un desfile de modas y de fenómenos de circo! y Gratis!!

Datos técnicos:

Jamás comprar nieve Nestlé
Sabor: Napolitano
Tamaño: 4 litros (Cubeta)
Precio: $ 64 pesos aproximadamente
Resultado: Un insulto a todas las nieves de sabrosos sabores.

Delirio (De Laura Restrepo)

2008-07-21T11:31:00.000-07:00

Hola estimados lectores que se han metido en lo más íntimo de mi cueva.

Quiero hablarles sobre una obra maestra literaria.

El libro ´´ Delirio´´ de mi estimada escritora colombiana ´´Laura Restrepo´´

Los que me conocen saben perfectamente que yo no soy muy fan de libros
famosos aunque ciertamente si he leido varios, pero me gusta mas leer los de
escritores no tan conocidos,para apoyar sus obras.

Es por eso que les hablaré sobre este libro llamado Delirio.

Ambientada en la agitada Colombia de los 80's, Delirio cuenta la historia de Aguilar, un maduro profesor que al volver de un breve viaje encuentra a su joven mujer Agustina convertida en una loca delirante. Aguilar toma las cosas con calma y trata de averiguar cuáles fueron las circunstancias en las que Agustina perdió la razón. Para que los lectores entiendan mejor esa locura, la autora narra la historia principal entretejiéndola con otras tres: la de la infancia de Agustina, compartida con sus hermanos Joaco y el Bichi, tan diferentes entre sí; la del abuelo Portulinus, un músico alemán que emigró a Colombia huyendo de la locura; y la de Midas McAlister, narcotraficante amigo de Joaco y Agustina, y el vínculo de la familia con Pablo Escobar.

Dos de esas historias subalternas, se convierten en un despliegue de personajes y situaciones que actualizan las viejas propuestas de lo real maravilloso. La niña Agustina practica extraños ritos con objetos como la colección de fotografías pornográficas de su padre; y Portulinus está encerrado en su propio universo interior, confundiendo la gente y la geografía colombiana con mitos y recuerdos europeos. Por su parte, la historia de McAlister, introduce elementos propios de la llamada novela sicaresca colombiana, cuyo más conocido exponente es La virgen de los sicarios de Fernando Vallejo. En ambos registros la autora demuestra un sobresaliente dominio tanto de las técnicas narrativas como del lenguaje y la retórica pertinentes, desde las imágenes poéticas "maravillosas" hasta el humor negro y descarnado de los sicarios.

El árbol de las lágrimas.

2008-07-09T18:02:00.000-07:00

Dicen los que saben, que las hadas también lloran, aunque no lo hacen como los humanos...
El llanto de las hadas no se pierde en los pañuelos,ni se evapora en el aire.

Dicen que cuando lloran de alegría, sus lágrimas se convierten en diminutas cuentas de colores brillantes y que las hadas hacen con ellas pequeñas joyas: collares, pendientes y colgantes con los que se adornan y que siempre las llevan puestas para recordar el motivo feliz que las provocó, pero si su llanto es de dolor, es distinto su destino.

Dicen que cuando los antiguos espíritus del bosque oyen a las hadas llorar de pena, desde el mismo corazón de la tierra hacen brotar un árbol frondoso, azul y luminoso como el cristal y cada lágrima de hada se transforma en una hoja nueva prendida a sus ramas que crecen y crecen.

Todas las hadas han vertido muchas lágrimas por los niños que nunca las conocerán porque cortaron el camino de su vida el hambre, el frío o el terror.

Y saben que el Árbol nunca dejará de crecer, que nunca cesará la violencia ni la injusticia pero se consuelan teniendo un lugar tan especial donde guardar su pena, porque un árbol crece hacia las alturas... y la luz...

Hacia donde la paz siempre es posible.

La Hora Marcada

2008-07-07T18:01:00.000-07:00

Damas y caballeros su atención porfavor.

Quiero presentarle a usted que me lee, mi nuevo myspace donde estarán todos
los detalles de mi cosmico y galácticamente lujurioso intelectualoide programa
de radio... Sin radio.

Me refiero a su gran majestad ´´La Hora Marcada´´

Es un programa de radio... Sin radio,donde hablo de temas de interés para muchos.
Ya saben esas cosas como arte,fotografía,sexo,música,cine,datos curiosos,etc,etc.

Ahora gracias al apoyo de mi numeroso público,he hecho un myspace del programa.

www.myspace.com/lahoramarcada

Hoy me asaltaron con dulsura!

2008-07-04T21:23:00.000-07:00

Queridos amigos, el dia de hoy fué algo peculiar.

Todo comenzó en mi hora de comida (1:30 pm)

Había terminado mi comidita santa y aún tenia un poco de soda en mi botella
de plastico reciclable,y unos segudos despues de haberme tomado el último
trago de soda,pasa un maliante y se me queda mirando ...

... Yo en ese momento tomé mi botella de plástico vacia y la iba a meter a
mi mochila para tirarla despues.

Y antes de meterla se acerca el malandrin y me dice groseramente´´ Trai pa´aca´´ y apenas le iba a preguntar si queria la botella y el rufian no se espero a que le preguntara, me la quitó de la mano!

Luego se marchó sin decir adios y a unos cuantos metros, me gritó ´´Ronrie y la fuerza estará contigo!!´´ y yo solo reaccioné levantando mi pulgar derecho en posicion de pedir raite (aunque era para decirle al rufián que apoyaba lo que me habia gritado)

Mas adelantito se paró frente a una taqueria.

Y como ya era mi hora de entrar,tomé camino rumbo a mi santo oficio y pasé por la taqueria donde aquél roba-botellas se alimentaba la panza.

Al pasar por ahi me gritó ´´ Véngase a un taco´´

Y yo... noo gracias ya comí!

jajaja que cosas no?

No,Virginia (Dresden Dolls)

2008-07-03T22:24:00.000-07:00

Esta es una reseña extraida de mi programa de radio.. sin radio ´´ La Hora Macabra´´

Se trata del nuevo album de la banda The Dresden Dolls.

Este album salió apenas el mes pasado,así que técnicamente es muy nuevo.

Tiene 11 temas y es un album que de repente tiene algunos elementos sintéticos
pero la mayor parte es lo básico de Dresden Dolls.

No, Virginia es la continuación de su anterior album ´´ Yes,Virginia´´ aunque cada
uno es independiente.

Empieza con el tema ´´Dead Jenny´´Una canción muy melódica y bastante bailable.
Le sigue ´´Night Reconnaissance´´ es igual de rítmica que la primera pero con un
ritmo mas marcado y mas pegajoso.

Luego sigue una más tranquila ´´Mouse and the Model´´ una canción tierna pero no
tanto melancólica, mas bien una canción alegre pero lenta.

Despues viene ´´ Última esperanza´´ una canción que me descepcionó porque el
título está en español y pensé que la cantaria tambien en español, pero no,
está en inglés como todas las demás. Aún asi no es una canción tan buena.

La canción número 6 es la ´´ Lonesome Organist Rapes pag´´ y es la que más me
gustó, por ser con un ritmo muy rápido, aunque lo que la hace parecer más rápida
es precisamente el piano perfectamente ejecutado por Amanda.

Tambien contiene temas como Sheep Song,que fácilmente podria ser una clásica
canción de cajita musical pero en piano.muy buena y es de esas que me hacen
reflexionar mucho.

El album termina con el tema ´´ Boston´´ la canción mas larga del album.
Son 7 minutos de una melodia melancólica y que a mi en lo personal me dejó
muy relajado y con las ganas de repetir el album una vez mas.

En resumen, este es un muy buen album, de hecho me ha gustado mas que el anterior.
Y es un ejemplo de que no siempre se necesitan varios integrantes para hacer buena
música.

Dresden Dolls es una muestra de que una bateria y un piano pueden llegar a hacer
exelente música.

Me cambiaré de cuarto una vez más.

2008-07-03T22:03:00.000-07:00

Estoy desconsoladamente triste.

Ahora tengo que abandonar mi actual habitacion, tan coqueta que estaba!

Adios a las fiestecitas tenebrosas que pensaba hacer.

Me iré muy muy lejos, a una habitacion azul, y no es exactamente la de la película.
Sino una habitacin con algunas critaturas de la creación, ya saben...

...Cucarachas,hormigas que comen cucarachas,cienpieces que comen hormigas que comen
cucarachas,arañas que comen cienpieces que comen hormigas que comen cucarachas,etc etc.

Todo un Eden insectívoro.

Pero bueno, el lado positivo es que es una habitacin pequeña,podré llenar sus paredes de coloridos y rudísimos posters!

Estén al pendiente de esta vida animal-rockera!

Un poco de mí.

2008-04-08T16:17:00.000-07:00

Bueno y ahora les diré algo sobre mí:

Me puedes llamar Lemur,y entre mis gustos musicales,los principales estilos son:

Gothic
Black metal
Death metal
Power metal
Heavy metal
Folk metal
Gothic metal
Industrial
Dark ambient
Darkwave
Coldwave
New Wave
Deathrock
Rock clásico
Synth
Experimental
Electro
Siniestro punk
Cyber punk
Rockabilly
Gothabilly
Bossa experimental
Industrial metal
Midi Grind
Neo Folk
Psychedelic Rock
Space Rock
Swing rock
Música clásica barroca
Opera
Electro noise
Etc.

Además de la música,tambien me gustan las artes visuales,me fasina la Fotografía
es algo que me dá fuerza y armonía.
Me gustan las ediciones de fotografías (adicto al Photoshop)
Editar video y audio tambien me gusta.

Disfruto leer y escribir,gravar video,mirar películas,escuchar y de vez en cuando componer música.

Otras cosas que me gustan:

*Cine:
-Drama
-Ciencia Ficción
-Documental
-Cine de arte
-Terror
-Comedia
-Aventura
-Animación (Digital y cuadro por cuadro)
-Fantasia
etc.

* Cocina

* Computadoras

* Humor

*Dulces mexicanos

*Postres

*Revistas

*Video Juegos

*Naturaleza

*Animales

En general me gustan tantas cosas que no podría enlistar todo.

En resumen soy una persona que me gusta estar en la naturaleza,playa,bosques o zonas arboleras,rios o lagos,las aves me fasinan, sus cantos me animan mucho.

Soy alguien sincero, no me gusta decir mentiras ni que me mientan,me gusta la psicología,y las ciencias en general.

No me gustan las personas intolerantes o groseras.

Bienvenidos.

2008-04-08T15:54:00.000-07:00

Bienvenidos sean.

Has encontrado mi escondite y ahora mereces ser testigo de algunas de las cosas que
oculto.Algunas cosas que no he compartido en otro lugar.

Serás testigo de algunos trabajos que he hecho,así como de los que haré.
Tambien serás testigo de algunas de mis ideas,de mi forma de pensar y sentir.

Espero sea de tu agrado,pasa no temas.